Die neue Reference 5 K

Wie gesagt, die Reference-Serie steht bei Canton ganz oben im Portfolio, in sie fliessen die allerneuesten Entwicklungserkenntnisse ein. Geschaffen aus Materialien, die allerbesten Klang versprechen, sie ist aufs Äusserste optimiert. Was sie jedoch nicht ist: überteuert. Auch wenn man für ein Modell aus der Reference-Serie etwas tiefer in die Tasche greifen muss, geht es bei Canton preislich niemals in Regionen fernab der Realität. Der Stückpreis liegt hier bei 3.500 Euro. In Sachen Optik bleibt man bei Canton ebenfalls stets auf dem Boden der Tatsachen. So ist das Design der Top-End-Serie seit jeher an das bewährter Linien aus eigenem Hause angelehnt – früher an die legendäre, eher kastenförmige Karat-Reihe, heute an die sanft geschwungene Vento. Wenn auch die uns zum Test überlassene Reference 5 K auf den ersten Blick über eine ähnliche Gehäusegeometrie verfügt wie beispielsweise eine Vento 896, ist ihr Design dennoch nicht einfach imitiert, sondern in vielerlei Hinsicht neu kreiert. So erfreut sich jedes Familienmitglied der Reference-Serie einer akustisch optimierten Behausung in Bugform. Wie man es von der Vorgängerserie kennt, fällt auch die neue Reference durch ihre exzellente Lackierung auf. Das sogenannte Piano Finish wird laut Hersteller in 12 Arbeitsschritten aufgetragen, geschliffen und letztlich von Hand poliert. Ein Aufwand der lohnt, die uns zum Test überlassene schwarz glänzende Reference 5 K reflektiert das Licht blitzsauber.

Detailspaß mit Tieftonvolumen

Die Behausung ist aufwändig optimiert, die Oberflächenlackierung schlichtweg grandios. Kommen wir also zur Technik und beginnen beim Offensichtlichen: Wie bereits in unserem Test der Reference 7 K festgestellt, setzt Canton auch in der 5 K auf Keramik-Chassis. Damit wird auch deutlich, was es mit dem „K“ am Ende der Modellbezeichnung auf sich hat. Stellt sich die Frage, warum Canton nicht länger auf seine markanten Alu-Chassis setzt? Die Frage ist schnell und einfach beantwortet: Die Hessen setzten nach wie vor auf das silbrig-schimmernde Edelmetall, jetzt allerdings in veredelter Form. Das Schwingsystem wird in ein Elektrolysebad gelegt, wobei rund 20 Prozent in eine Keramik-Struktur verwandelt und zugleich mit Partikeln des spröden Schwermetalls Wolfram belegt werden. Ein chemischer Prozess, der dazu führt, dass die Membran noch fester wird und eine verbesserte innere Dämpfung erhält – allerdings ohne entscheidend an Gewicht zuzulegen. Sehr gut, denn so bleiben die eingesetzten Chassis weiterhin flink und impulsstark. Besagter Prozess macht sich allerdings auch visuell bemerkbar, statt der typischen silbrigen Oberfläche zeigt sich die Membran nun in mattem beige. Damit wären wir bei der optisch wohl markantesten Änderung der neuen Serie im Vergleich zu ihren Vorgängern. Dennoch wirkt alles homogen, denn die neue High-Tech-Membran wird nun sowohl auch im Mitteltöner, in den Tieftönern eingesetzt. Im Hochtöner setzt Canton ja bereits schon etwas länger auf Aluminiumoxid-Keramik. Chefentwickler Frank Göbl verspricht sich von der einheitlichen Werkstoffwahl bei allen K-Modellen eine Steigerung der klanglichen Homogenität.
Um diese weiter zu optimieren, sitzen Tweeter und Mitteltöner übrigens so nah wie möglich beieinander, wobei der Mitteltöner traditionsgemäß oberhalb der Hochton-Kalotte thront. Vergleichsweise neu ist hingegen die Schallführung des Hochtöners; der sogenannte Waveguide verspricht eine verbesserte Abstrahlung im Hochtonbereich. Während Canton seiner Reference 5 K einen respektablen Mitteltöner mit einem Durchmesser von 180 Millimetern spendiert, erscheinen die 200 Millimeter für ein Basschassis zunächst vielleicht etwas klein. Damit für eine adäquate Tieftonwiedergabe dennoch genug schwingende Membranfläche zu Verfügung steht, teilen sich hier gleich zwei Chassis die Bass-Arbeit. Durch diesen Kniff lässt sich die Front der Reference 5 K übrigens auch erfreulich schlank und perfekt proportioniert halten.

Praxistest

Der Aufbau ist perfekt, die Lackierung grandios und die Bestückung beeindruckend und extrem vielversprechend. Die kritische Beäugung hat die Reference 5 K also schonmal mit Bravour bestanden. Zeit also, die Box auf den Praxistest vorzubereiten. Ein nicht zu unterschätzender Punkt, der nur wenig Zeit in Anspruch nimmt und hilft der Box ihr ganzes Klangpotential zu entlocken. Zunächst einmal gilt es den beiden Cantons einen stabilen Stand zu verschaffen. Dank höhenverstellbarer Tellerfüße stellt dieser Punkt schonmal kein Problem dar. Im nächsten Schritt geht es dann darum die beiden Schallwandler so auszurichten, dass die Musik bei der Wiedergabe nicht an den Lautsprechern „klebt“ sondern zwischen den Lautsprechern steht. In unserem Test stellte sich bei einer Entfernung von 2,70 Metern zueinander und zum Referenzplatz heraus, dass die 5 K idealerweise fast vollständig auf den Hörplatz ausgerichtet werden sollten, um eine eine realistische Klangbühne aufzubauen. Eine, die in ihrer Ausdehnung die Grenzen der beiden Lautsprecher leicht übertrifft und die vor allem in ihrer Tiefe zu überzeugen weiß. Den ersten Beweis dafür treten unsere Gäste aus Weilrod in Donald Fagens „Morph The Cat“ an, in dem sie vom ersten Moment an durch eine exakte Raumdarstellung imponieren. Unsere Aufstellung ist offenbar schon sehr gut gewählt, die Stimme des Hauptprotagonisten steht akustisch zentriert zwischen den Boxen, während das Begleitorchester – bestehend aus Trompeter, Gitarristen, Backgroundsänger und Schlagzeuger – leicht versetzt hinter Fagen positioniert zu sein scheint. Sehr gut, die Staffelung stimmt also auch und beweist, dass es hier auch akustisch signifikant in die Tiefe geht. Unter anderem ist die jetzt erlebte Performance auch der feinen Auflösung zu verdanken, die die Reference 5 K hier propagiert legt und die selbst kleinste Details nicht untergehen lässt. Das ist bemerkenswert, denn der treibende Rhythmus, den die Cantons hier an den Tag legen zeigt sich ebenfalls nicht von Schlechten Eltern. Anders gesagt: die beiden Drei-Wege-Schallwandler gehen sofort steil nach vorn, sie wollen Spaß und Emotion verbreiten – und das gelingt ihnen auch. Was aber vielleicht noch viel wichtiger ist, die Reference 5 K ist absolut langzeithörtauglich, soviel sei an dieser Stelle schonmal vorweg genommen. Selbst nach mehreren Stunden Dauerbetrieb keine Spur von nervender Hochtonüberpräsenz, keine Spur von Klangbrei und keine Spur von Ermüdung. Das Gegenteil ist der Fall, je länger man der Canton zuhört, desto offener und impulsgenauer erscheint das Klangbild. Im Umkehrschluss bedeutet dies; die 5 K wollen adäquat eingespielt werden. Was bei der ersten Hörprobe im Tiefbassbereich – und davon hat besagter Titel reichlich zu bieten – vielleicht noch etwas aufgedickt erschien, stellte sich ein paar Tage später wesentlich schlanker und weniger voluminös dar. An Tiefgang mangelt es aber auch nach einer Spieldauer von 50 Stunden nicht, davon ist noch jede Menge vorhanden. Freunde elektronischer Musik oder agilerer Rocksongs wird’s freuen, Feingeistern wird die Reference 5 K hingegen vermutlich eine Stufe zu tief in den Basskeller absteigen.

Fazit

Preislich ist die Reference 5 K im High-End-Einstieg verortet, ausstattungstechnisch und klanglich spielt sie allerdings ein paar Stufen höher. Ein handgearbeiteter, wohlproportionierter Schallwandler in Reinkultur, exzellent verarbeitet und üppig bestückt, ein echter Augenschmaus! Klanglich spielt die 5 K ebenfalls ganz vorn mit und offeriert ein Höchstmaß an Präzision, Agilität und Räumlichkeit und zeigt sich für einen Referenzklassen-Lautsprecher als erstaunlich vielseitig und variabel einsetzbar.

Technische Daten

Italienische Finesse

Beim Design seiner LZR-Kopfhörer macht Magnat grundsätzlich und wie bei den übrigen HiFi-Produkten keine halben Sachen und überlässt auch das Äußere des LZR 948 BT den Experten der italienischen Designschmiede Pininfarina. Diese wird regelmäßig mit Auszeichnungen für ihre Produkte bedacht, die unter anderem auch elegante Sportwagen einschließen. Und dabei geht es natürlich um weit mehr als die bloße Erscheinung. Wie auch beim In-Ear-Kopfhörer, der nicht nur möglichst chic aussehen, sondern auch mit maximalem Komfort zu tragen sein soll. Folglich entspricht das edle Design des LZR 948 BT natürlich nicht nur hohen optischen Ansprüchen, sondern auch ergonomischen Maßstäben. Die Grundlage des Designs ist die Form des menschlichen Ohrs, an dessen Anatomie sich der 16 Gramm leichte In-Ear-Kopfhörer anschmiegt.

Nimmermüde und multifunktional

Diese beiden Tasten sind jeweils mit zwei Funktionen ausgestattet, nämlich der Lautstärkeregelung und dem Titelsprung bei der Musikwiedergabe. Soweit keine ungewöhnliche Belegung, allerdings gibt es einen wesentlichen Unterschied zum zugegeben nicht strikt festgelegten „Standard“. Und das ist auch der einzige Kritikpunkt: Statt wie üblich per kurzen Druck die Lautstärke zu justieren und mit langem Druck zum vorherigen beziehungsweise nächste Titel zu springen, sind diese Funktionen beim LZR 948 BT vertauscht. Dadurch ist beides relativ umständlich, insbesondere die Pegelanpassung um nur eine Stufe gelingt selten auf Anhieb. Zudem wird regelmäßig auch ungewollt der Titelsprung aktiviert, wenn man eigentlich nur die Laustärke anpassen möchte – dadurch folgt zwangsläufig wieder öfter der Griff zur Lautstärkewippe am Mobiltelefon.

Qualitativ und quantitativ am Maximum

Allerdings ist der LZR 948 BT ansonsten extrem gut ausgestattet. Auch wenn bereits das Design des LZR 948 BT auf höchsten Komfort ausgelegt ist, führt Magnat diesen Ansatz beim Zubehör des Bluetooth-Kopfhörers konsequent fort. Im Lieferumfang des LZR 948 BT sind gleich vier Paar Ohradapter in unterschiedlichen Größen von XS bis L enthalten. Damit dürfte wohl für jeden Hörkanal das passende Silikonpolster vorhanden sein. Für besonders stabilen Sitz lassen sich zusätzlich zu den Ohradaptern auch zwei Sports-Adapter an den Ohrsteckern befestigen, die zum Beispiel beim Joggen die auftretenden Erschütterungen auffangen und das Herausfallen der Kopfhörer verhindern. Dazu werden die gebogenen Adaper so platziert, dass sie sich im Inneren der Ohrmuschel förmlich festsaugen können. Dabei sind sie allerdings extrem weich und erweisen sich in Sachen Druckempfinden als äußerst unauffällig – sehr gute Nachrichten also für alle, die beim längeren Tragen von In-Ears im Allgemeinen zu Problemen neigen.

Klangstarker Motivator

Richtig konstruiert können bekanntlich auch sehr kompakte In-Ear-Kopfhörer eine extrem kraftvolle Tieftonwiedergabe leisten und da ist man bei Magnat an einer sehr guten Adresse. Die LZR-Modelle sind allgemein für ihren druckvollen Bass bekannt und der LZR 948 BT macht hier beileibe keine Ausnahme. Ihm gelingt es sogar, die virtuelle Bühne mit hervorragender Präzision zu staffeln, so dass weder Mitten noch Höhen selbst bei noch so dominantem Tiefton  auch nur ansatzweise zurückstecken müssen. Das zeigt sich in beeindruckender Weise bei „The Package“ von A Perfect Circle, das nach verhaltenem Intro einen satten Bass loslässt, der bei aller Prägnanz allerdings niemals zu aufdringlich oder unangenehmen wird. Stattdessen erweist der Magnat-Kopfhörer sämtlichen Details im Klangbild die notwendige Aufmerksamkeit.

Fazit

Herausragend konstruiert und mit einem der hochklassigen Ausstattung würdigen Premium-Design lässt der Bluetooth-In-Ear-Kopfhörer LZR 948 BT keinen Zweifel an der Klasse der Magnat-Produkte. Die In-Ears sitzen dank reichlich Auswahl bei den Adaptern sogar beim Sport äußerst bequem und die leichten Schwächen in der Bedienung der klanglich herausragenden Musikwiedergabe können problemlos umgangen werden.

Technische Daten

Robustes Auftreten

Optisch geht der XS Sport ganz eindeutig Richtung „harter Kerl“, fast schon militärisch mutet sein Äußeres an. Das liegt einerseits natürlich an der Farbkombination aus Schwarz und Dunkelgrau, aber auch an der Konstruktion. Das Gehäuse ist nach IP66 sowohl staubdicht als auch gegen starkes Strahl- und damit natürlich auch Spritzwasser geschützt. Das Wabenmuster der gummierten Außenhaut verspricht Stabilität, der stoßfeste Bumper des XS Sport erinnert mit seinen Querverstrebungen an Traversen oder den Ausleger von Baukränen und macht allein durch seinen Look klar, dass er auch heftigere Stürze einstecken kann. Von vorn betrachtet unterstreicht der Bluetooth-Lautsprecher auch seine Flexibilität in Sachen Aufstellung, lediglich die Status-LED über dem modernen Logo signalisiert, wo oben und unten ist.

Gut ausgerüstet

Die wird dem XS Sport auf einem von zwei möglichen Wegen zugespielt. Auf der Suche nach Anschlüssen fällt der Blick recht schnell auf die Rückseite des Outdoor-Lautsprechers, die ein verschließbares Anschlussfeld beherbergt. Links neben dem zentralen Bluetooth-Logo verstecken sich hinter einer vor Fremdkörpern und Wasser schützenden Kappe der Stromanschluss via USB-Port und der 3,5-Millimeter-Analogeingang als Alternative zum kabellosen Betrieb. Auch eine kleine LED ist hier vorhanden, anhand derer Informationen über den Ladestatus des Akkus gewonnen werden. Der hält je nach Beanspruchung bis zu acht Stunden lang durch, das Aufladen via USB-Kabel ist zum Glück deutlich schneller erledigt. Das beiliegende Ladekabel lässt sich dazu einfach am Laptop einstöpseln, alternativ kann natürlich auch der Steckdosenadapter zum Beispiel vom Handy verwendet werden oder – insbesondere unterwegs – eine Powerbank. Während des Ladevorgangs leuchtet die Status-LED neben dem USB-Port übrigens rot, bei vollem Akku wechselt die Farbe zu Grün.

Ab nach draußen!

Die lässt sich unkompliziert einrichten, im Normalfall wird dazu lediglich der XS Sport eingeschaltet und die Bluetooth-Funktion am Quellgerät, zum Beispiel dem Smartphone, aktiviert. Falls der Bluetooth-Lautsprecher dann nicht als „808 XS Sport“ in der Liste der verfügbaren Geräte auftaucht, hilft die An/Aus-Taste weiter. Diese ist nämlich nur mit langem Druck für diese Funktion eingeteilt, kurze Impulse hingegen steuern zusätzlich das Bluetooth-Pairing. Hat man das entsprechende Quellgerät bereits einmal mit dem XS Sport gekoppelt, genügt ein kurzer Druck auf die linke der vier Tasten des Lautsprechers und dieser versucht, eine erneute Verbindung herzustellen. Um den Pairing-Vorgang erneut auszuführen, wird die Taste einfach zweimal kurz gedrückt.

Robust – und dynamisch

Denn überdurchschnittlich hohe Lautstärke ist nicht unbedingt das Steckenpferd des XS Sport, dessen kontrollierte Performance dann etwas nachlässt. Ebenfalls sollte man darauf achten, den Schall nicht zu behindern. Der Betrieb im engen Seitenfach des Rucksacks oder zwischen Steinen eingeklemmt ist dementsprechend nicht empfehlenswert. Ansonsten hat der XS Sport allerdings keine hohen Ansprüche an seinen Einsatzort und liefert bei Wind und Wetter eine sehr beeindruckende akustische Performance ab.

Fazit

Absolut unempfindlich gegenüber Wind und Wetter liefert der kompakte Bluetooth-Lautsprecher XS Sport von 808 Audio für nahezu jede Aktivität im Freien den richtigen Sound. Passend zum robusten Look erweist sich der Outdoor-Schallwandler als preisgünstiger Allrounder ohne Einschränkungen der Einsatzbereitschaft. Mit einem klangstarken Stereo-Setup und passivem Bass-Radiator ausgestattet ist die richtige Atmosphäre sowohl beim Wandern als auch bei der Strandparty jederzeit gewährleistet.

Technische Daten

About sonoro – HiFi-Ausstattung mit Wohnwelt-Anspruch

Seit Gründung des Unternehmens im Jahr 2006 ziehen sich zwei Grundprinzipien wie ein roter Faden durch sämtlichen Neuentwicklungen sonoros hindurch: Der Musikhörer soll durch einen außergewöhnlichen Klang fasziniert werden und der Designliebhaber soll gleichzeitig etwas fürs Auge geliefert bekommen. Mit dieser Zielsetzung ging der Firmengründer Marcell Faller damals an den Start – und mit eben dieser Zielsetzung arbeiten die kreativen Köpfe der HiFi-Schmiede mit Sitz in Neuss weiterhin täglich an ihren Produkten. Dass dieses Vorhaben in schöner Regelmäßigkeit von Erfolg gekrönt ist, lässt sich ganz objektiv durch einige begehrte Auszeichnungen wie zum Beispiel dem Plus X Award, dem red dot award oder der Nominierung für den Designpreis der Bundesrepublik Deutschland belegen. Frei nach dem Motto Fallers „Aufregend anders“ schafft die sonoro Audio GmbH sogenannte „Raumwelten“. Bedeutet: Ausstattung, Sound und Optik sind perfekt auf entsprechende Wohnlandschaft abgestimmt. Ein Systemgedanke, mit dem sich der Kunde einfach rundherum wohlfühlen soll. Ob dieser Lifestyle-Gedanke auch im Falle des sonoroHIFI erfolgreich umgesetzt wurde, das möchte ich mit diesem Test gerne herausfinden. Wenn Sie ein Freund guter Musik sind, der es in den eigenen vier Wänden obendrein optisch stilvoll mag, dann hoffe ich, Ihnen hiermit eine potenzielle HiFi-Lösung für Ihre persönliche „Raumwelt“ vorstellen zu können.

sonoroHIFI im Erstkontakt: Designwunder mit vielen Talenten

Bevor ich mir ein ausführliches Bild von den klanglichen Qualitäten des Musiksystems mache, muss ich zunächst einmal die Muskeln einsetzen, denn heute habe es mit einem echten Schwergewicht zu tun. Mit seinen rund 22 Kilogramm macht das sonoroHIFI einen massiven und stabilen Eindruck. Das ist schonmal eine gute Grundlage für einen satten Klang. Auch in Sachen Design und Materialverarbeitung bin ich bereits beim Auspacken mehr als zufrieden. Die gebürstete und die blitzsaubere Hochglanzlackierung verschmelzen zu einer zusammengehörigen Einheit. Die Proportionen stimmen und die Technik verschwindet aus dem Fokus des Betrachters. So geht Design-HiFi! In diesem Zusammenhang ein wichtiger Punkt: sonoro steckt seinen massiven HiFi-Alleskönner in einen weißen Textilbeutel, der dank seitlicher Tragegriffe locker aus der stabilen Umverpackung gezogen werden kann. Sehr gut, denn so ist die wertvolle Fracht perfekt beim Transport und beim Auspacken vor lästigen Fingerabdrücken geschützt. Steht das sonoroHIFI dann auf dem Tisch, geht die ausführliche Untersuchung weiter: Mit seinen abgerundeten Ecken, dem Zusammenspiel aus schwarzem Hochglanz dem Aluminium-Bedienfeld und der gelungenen Lautsprecherverkleidung an der Front zeigt sich mir dann schnell ein absolut stimmiges und stilvolles Gesamtbild. Selbst die in die Seitenwände eingelassenen Tieftöner stellen einen Blickfang dar, der sehr gut ins Designkonzept passt. Ein Eindruck, der wie ein optischer Vorgriff auf die klangliche Power wirkt, die mich später noch erwarten soll. Übrigens: Es ist völlig egal, ob man den stabilen Quader einfach auf dem Lowboard oder in Kombination mit dem zusätzlich erhältlichen Design-Standfuß im Wohnzimmer positioniert: Er hat auf jeden Fall das Zeug dazu, als musikalisches, modernes und elegantes Möbelstück die eigenen vier Wände optisch auszuwerten und – ganz nach sonoro-Philosophie – angenehm mit der umgebenden Wohnlandschaft zu verschmelzen.

Startklar für den Soundcheck: Anschließen, einstellen und los!

Aller Anfang ist schwer, so heißt es zumindest. Was die Inbetriebnahme dieses Musiksystems angeht, so trifft diese Lebensweisheit nicht zu. Innerhalb weniger Minuten ist der richtige Platz gefunden, der Stecker sitzt in der Steckdose, die Antenne ist befestigt und die Grundeinstellungen Sprache, Datum und Uhrzeit sind ebenso justiert wie die individuell wählbare Helligkeit des Displays. Besonders hilfreich hierbei sind die gut verständliche Bedienungsanleitung und die intuitiv und eindeutig gestaltete Fernbedienung. Sind diese Grundlagen erledigt, kann es endlich in den Praxistest gehen – bei mir via CD mit Alanis Morissettes Debut-Album „Jagged Little Pill“. Nachdem ich mit „All I Really Want“ noch ein bisschen mit dem Feintuning von Höhen und Bässen beschäftigt bin (auch diese Funktionen sind leicht zugängig und schnell durchgeführt), komme ich spätestens beim zweiten Titel „You Oughta Know“ in den Genussmodus. Das sonoroHIFI schleudert mir jetzt die Launen der Kanadierin, die „Rotzigkeit“ und die so typische Morissette-Stimme dermaßen lebensecht und atmosphärisch entgegen, dass die Stimmung umgehend auf mich abfärbt. Meine Erwartungen waren hoch, doch ehrlich gesagt hatte ich jetzt nicht mit einer solch agilen und impulsstarken Soundperformance gerechnet. Hut ab! Gepaart ist die imponierende Ausdruckskraft in der Stimmwiedergabe mit einer beeindruckenden Dynamik, starken Bässen und einer feinen Betonung jedes einzelnen Instruments zu einer großen, stimmigen Klangkulisse.

Fazit

Multifunktionalität, ein Design, das die eigene Wohnumgebung aufwertet und last but not least ein durchweg überzeugender Sound. Das sind die drei Hauptkriterien an denen sich dieses sonoro-Musiksystem messen lassen musste. Das abschließende Urteil ist eindeutig: Die Audio-Spezialisten von sonoro haben mit ihrem sonoroHIFI eine musikalische Komplettlösung erschaffen, die man in ihrer qualitativen Gesamtheit bisher vergeblich suchte. Der anspruchsvolle HiFi-Enthusiast wird mit dieser Audio-Lösung ebenso zufriedengestellt wie derjenige, dem es in erster Linie auf ein zeitlos stimmiges Design ankommt. Diesbezüglich zeigt sich das sonoroHIFI als Klangästhet, der sich in geschmackvoll eingerichtete Wohnlandschaften einfügt und zugleich eigene Akzente setzt. Zugegeben, auf den ersten Blick erscheint der Preis von rund 1.500 Euro zuzüglich 199 Euro für den optionalen Standfuß vielleicht als nicht gerade günstig. Beachtet man aber die Verarbeitungs-, Material- und Klangqualität, die dieses umfangreiche Gesamtpaket liefert, so ist diese Anlage sprichwörtlich jeden Cent wert! Ein Satz aus der Produktbeschreibung auf der sonoro-Website bringt das, was dieses Musiksystem ausmacht, für mich auf den Punkt: „Machen Sie Ihr Wohnzimmer zur Mailänder Scala, dem Madison Square Garden oder Rock am Ring.“ Ich kann dabei nur viel Spaß wünschen!

Technische Daten

Optische Präsenz in modernem Design

Auf den ersten Blick und vor allem auf einigen der Herstellerfotos erinnert der NS-SW1000 mit seiner eindrucksvollen Präsenz ein wenig an die riesigen Häuserblocks in Megacity One aus dem Actionfilm „Dredd“. Auch die mattschwarze Folierung unseres Testobjekts sorgt für ein ernstzunehmendes Äußeres, das übrigens auch in Pianolackausführung in Schwarz und Weiß zu haben ist – ohne Aufpreis übrigens. Allerdings sollte man beim hochglänzenden Schwarz dem täglichen Staubwischen nicht abgeneigt sein und da kommt uns die wesentlich pflegeleichtere, matte Variante doch sehr gelegen…

Durchdacht bis ins Detail

Yamaha hat allerdings wie gewohnt auch beim NS-SW1000 sehr viel Wert auf eine bis ins Detail durchdachte Konstruktion gelegt. Das massive Gehäuse wird nicht einfach „mal eben“ zusammengeschraubt, sondern ist sehr komplex aufgebaut. Als Grundmaterial kommt mitteldichte Faserplatte zum Einsatz, die mit einer Dicke von 25 Millimetern ein sehr stabiles Gehäuse verspricht. Die Schallwand besteht sogar aus einer 36 Millimeter starken Platte – im wahrsten Sinne des Wortes ein echtes „Brett“. Selbstverständlich greift Yamaha auch beim NS-SW1000 auf die traditionelle Drei-Wege-Gehrung zurück, die neben der erhöhten Stabilität auch noch akustische Vorteile mit sich bringt, da unerwünschte Resonanzen im Gehäuse reduziert beziehungsweise sogar verhindert werden und sich damit die klangliche Präzision erhöht.

Vielfältige Anschlussoptionen

Auch wenn man getrost davon ausgehen darf, dass Heimkinofreunde mit Interesse an Subwoofer dieser Preisklasse einen entsprechend ausgestatteten Verstärker oder AV-Receiver ihr Eigen nennen, schränkt Yamaha die Anschlussmöglichkeiten des NS-SW1000 nicht ein. Ganz im Gegenteil, der Subwoofer bietet Optionen für sämtliche Verstärkertypen, indem hier sowohl Low-Level- als auch High-Level-Eingänge zur Verfügung stehen. Die entscheidende Frage ist zunächst, ob der verwendete Verstärker einen expliziten Subwoofer-Ausgang besitzt. In dem Fall wird dieser in den meisten Fällen über ein Mono-Cinch-Kabel mit dem NS-SW1000  verbunden. Das kann entweder über den oberen Anschluss im Feld „Input 2“ oder die LFE-Buchse im Feld „Input 3“ geschehen, je nachdem, ob der Verstärker die Subwoofer-Signale von den hohen Frequenzen trennen kann. In dem Fall kommt der LFE-Anschluss zum Einsatz. Wer sich nicht sicher ist, sollte noch einmal die Anleitung des Verstärkers zu Rate ziehen und auch die Bedienungsanweisung des NS-SW1000 liefert für sämtliche Anschlussmöglichkeiten detaillierte Erklärungen und Skizzen.

Guter Platz für perfekten Sound

Auch wenn der Tiefton eines Subwoofers vom menschlichen Gehör nicht geortet werden kann, sollte man ihn nicht einfach irgendwo im Zimmer positionieren. Grundsätzlich hilft es dem akustischen Gesamtbild, wenn der NS-SW1000 eine Position neben oder zwischen den Frontlautsprechern einnimmt. Ersteres ist vermutlich einfacher zu bewerkstelligen, da sich Fernseher bekanntlich oft auf oder über einem Lowboard oder Rack befinden. In dem Fall sollte der NS-SW1000 mit genügend Abstand zu Wänden und Zimmerecken ungefähr im 45-Grad-Winkel zur Seitenwand ausgerichtet werden. Dadurch harmonieren direkter und reflektierter Schall, ohne sich gegenseitig zu beeinflussen. Bei einer Position zwischen den beiden Frontlautsprechern hat man dabei sogar noch mehr Optionen, sollte allerdings einen etwas geringeren Winkel zur Seitenwand wählen. Hier seien die Skizzen auf Seite „2 DE“ der Bedienungsanleitung erwähnt, die das Prinzip des reflektierenden Schalls gut veranschaulichen.

Perfekter Sound in allen Belangen

Der NS-SW1000 hinterlässt übrigens akustisch nicht nur durch die tatsächliche Wiedergabe Eindruck, sondern sorgt bereits beim Einschalten für Vorfreude. Mit sattem Klacken der internen Technikkette lässt er ob der zu erwartenden Qualität direkt aufhorchen und schon nach wenigen Minuten bestätigt sich das auch nachdrücklich. Auch wenn wir uns natürlich wie vermutlich der Großteil der Interessenten auf seine Fähigkeiten im Heimkino-Einsatz konzentrieren wollen, gönnen wir uns zunächst ein wenig Musik zum Auftakt des Hörtests. Und wenn satter Bass gefragt ist, führt in unserem Test-Repertoire natürlich kein Weg an A Perfect Circle mit „The Package“ vorbei. Die ersten Takte laden noch ein wenig zur Entspannung ein, dann aber schaltet der NS-SW1000 direkt ein paar Gänge höher und lässt die Bassläufe mit einer derartigen Dynamik ins Zimmer fließen, dass man eher den Eindruck bekommt, aus Versehen eine Direktverbindung zum Verstärker im Tonstudio aufgebaut zu haben. Allein die Vernunft und die Erkenntnis, dass die Produktion des Albums ja schon ein paar Jährchen zurückliegt, lässt uns diesen Gedanken wieder verwerfen. Dafür kommt uns direkt ein anderer in den Sinn, denn schließlich ist die Papiermembran des Subwoofers ja mit Kevlar verstärkt und soll dadurch besonders knackig und präzise zu Werke gehen. Das sollte sich doch mit ein paar Titeln der Red Hot Chili Peppers und dem Slap-Bass von Flea recht gut überprüfen lassen. Gesagt, getan. Man muss sagen, dass wir schon wesentlich schlechtere Ideen hatten. Vermutlich wäre Flea selbst erstaunt darüber, wie viel Energie in seinem Spiel steckt und wie gut der NS-SW1000 all die kleinen Details und Nuancen im ohnehin sehr dynamischen Funk-Rock zur Geltung bringt – ohne dabei die Wucht des Schlagzeugs in irgendeiner Form zu vernachlässigen.

Fazit

Richtig gute Teamplayer sind nicht nur selbst gut, sondern machen auch ihre Teamkollegen besser. Das gilt im Sport wie im Heimkino und der Subwoofer NS-SW1000 darf das absolut von sich behaupten. Er liefert einerseits herausragenden Tiefton, der vor Dynamik, Präzision und Stärke nur so strotzt und bereitet den übrigen Mitgliedern eines Surround-Sets zudem ein perfektes Fundament, das auch im Wohnraumkino die spektakuläre Atmosphäre eines großen Kinosaals ermöglicht. Darüber hinaus beeindruckt der NS-SW1000 auch mit hervorragenden musikalischen Qualitäten, die nicht nur Filmmusik sondern auch die HiFi-Wiedergabe wunderbar inszenieren.

Technische Daten

Wer ist PSB?

Paul Barton, so heißt der Lautsprecher-Entwickler und Firmengründer, auf den der kanadische Lautsprecherhersteller PSB im Ursprung zurück geht. Der Musikliebhaber und leidenschaftliche Violinist begann vor nunmehr 50 Jahren damit Lautsprecher zu entwickeln, die den Klang einer Violine so natürlich wiedergeben sollten als spiele man sie gerade selbst. Erste Verkaufserfolge stellten sich bereits nach kurzer Zeit ein und so verkaufte der Firmengründer seine ersten Eigenentwicklungen noch von der Schulbank aus. Heute gibt es PSB Lautsprecher fast überall auf der Welt und natürlich auch in Deutschland, wo der Vertrieb kürzlich gewechselt hat und nun unter neuer Zuständigkeit in Wiesbaden beheimatet ist. Aus dem umfangreichen Produktprogramm der Kanadier haben wir uns diesmal den kleinsten der drei Standlautsprecher der Flaggschiff-Serie ausgesucht. Klein ist die Imagine T natürlich nur im Vergleich zu ihren beiden Schwestermodellen, denn auch bei der „T“ handelt es sich um einen ausgewachsenen Standlautsprecher mit ernsthaftem klanglichen Anspruch, der auf den ersten Blick beeindruckt.

Schlanke Gestalt, geballte Technik

In Zahlen ausgedrückt bedeutet das knapp einen Meter Höhe und annähernd 20 Kilogramm Gewicht. Viel mehr als man vielleicht meinen könnte, schaut man sich die elegante Lautbox das erste Mal an. Das eine ansprechende Optik den Entwicklern eben so wichtig war wie klanglichen Eigenschaften, sieht man den schicken Zweiweglern sofort an. Anders als die meisten ihrer Mitbewerber, zeigt sich die Imagine T nicht im langweiligem eckigen Gehäuse, sondern schmeichelt sie dem Auge des Betrachters mit einem annähernd ovalen Querschnitt. Soll heissen: die gewölbte Frontplatte geht über eine sanfte Kante übergangslos in das Gehäuse über, das wiederum rückseitig in einer großzügigen Verrundung ausläuft. Das sieht genau so elegant aus wie es sich anhört und ist in der Umsetzung deutlich aufwändiger, als man es vielleicht zunächst glauben mag. Auch die Materialwahl passt perfekt zum edlen Anspruch der Imagine T: Die Frontplatte ist in einem schwarz-matten Schleiflack-Finish vom ebenfalls schwarzen, leicht glänzendem Eschenholz-Gehäuse abgesetzt. Durch den unterschiedlichen Glanz der beiden Oberflächen und die gut sichtbare Holzmaserung im Gehäuse wirkt die Kombination allerdings niemals trist, wie man es bei schwarz in schwarz vermuten könnte, sondern dezent und schick, perfekt passend zur Gehäuseform. Falls die Kombination Ihren Geschmack wider erwartend nicht trifft, so können Sie sich neben dieser Farbvariante alternativ zwischen Kirschen- und Walnuss-Furnier oder einem schwarzem beziehungsweise weißem Hochglanzlack entscheiden. Sehr gut, für jeden Geschmack ist also eine passende Farbkombination verfügbar. In Sachen Colorierung festgelegt sind dagegen die zwei Tiefmittelton-Chassis, die in ihrem hellen Gelb einen angenehmen Kontrast zum dunklen Gehäuse bilden. Das Besondere hier: die Schwingsysteme sind tief im Lautsprecher versenkt und nicht einfach aufgeschraubt, so wirken Gehäuse und Technik wie eine homogene Einheit. Optisch kann man das kaum besser lösen und klanglich birgt dieser Aufbau weitere Vorteile! Den Übergang zwischen Chassis und Gehäuse bildet nämlich eine umlaufende Manschette aus flexiblem Kunststoff. Sie ist ebenso großzügig verrundet wie das Gehäuse selbst. Störendere Gehäuse-Resonanzen und Reflexionen haben somit kaum noch Chancen den Klang negativ zu beeinflussen. Auf gleiche Art und Weise ist auch der Hochtöner in das Gehäuse integriert. Um die zarte Kalotte vor mechanischer Beschädigung zu schützen (z.B. neugierigen Kinderfingern), wird sie von zwei filigranen Streben geschützt, in deren Scheitelpunkt ein kleines PSB-Logo sitzt. Frei dem Motto „Form follows Function“ ist dieses zurückhaltend gestaltet, aber eben doch ein Blickfang.

Mit Hang zur Perfektion

Die liebevolle Gestaltung der Frontseite setzt sich unvermindert auf der Rückseite der Imagine T fort: Dort befinden sich zwei große Bassrefex-Öffnungen und ein solides Anschlussterminal besonderer Bauform. Die vier Schraubklemmen, die zum Anschluss zweier getrennter Zuleitungen für die Versorgung von Hoch- und Tiefton-Sektion dienen, sind vertikal übereinander angeordnet. Geschuldet ist die ungewöhnliche Anordnung der beschriebenen Gehäuseverrundung, nebeneinander hätten die Klemmen keinen Platz gehabt. Ähnlich ergeht es den zwei großen Bassreflex-Öffnungen: Auch sie finden in der Rundung der Gehäuserückseite nur deshalb ihren Platz, weil sie sich der eleganten Gehäuseform perfekt anpassen. Das ist zwar aufwendig, sieht aber auch deutlich schicker und ansprechender aus als bei vielen eckigen Lautsprechern. Ebenfalls rund sind die vier Sockel, durch die die Grundfläche des Lautsprechers vergrößert wird. Das sieht gut aus und offeriert der schlanken Klangsäule einen sicheren Stand. Nun könnte man die Lautsprecher theoretisch damit einfach platt auf den Fußboden stellen, das war den Entwicklern bei PSB jedoch offenbar nicht standesgemäß. Unter die Sockel können deshalb wahlweise Gummifüße oder Metallspikes eingeschraubt werden, was sich auch klanglich positiv bemerkbar macht. Beide Varianten liegen dem Lieferumfang übrigens bei. Ebenfalls im Lieferumfang enthalten sind die beiden Gewebeabdeckungen, die die geschwungene Form der Frontplatte übernehmen und selbige komplett verdecken. Eigentlich bin ich kein Freund von Membranabdeckungen, doch die vollflächigen Abdeckungen mit der kleinen Metallapplikation am unteren Ende der Imagine T gefallen mir dann doch ganz gut. Außerdem haben sie einen Vorteil: Sie verstecken die Befestigungslöcher, die notwendig sind sie zu montieren. Womit wir auch beim einzigen echten Kritikpunkt wären, den ich an Design und der Verarbeitung ausmachen konnte: Sind die Abdeckungen nicht montiert, so bleiben die acht Befestigungspunkte auf der Front der Lautsprecher sichtbar. Das ist aber kein Beinbruch und vielleicht auch Meckern auf hohem Niveau, schließlich ist es mehr oder weniger üblich so. Eine magnetische Befestigung wäre aber allerdings deutlich eleganter. Viel wichtiger als solche Details sind jedoch die Klangeigenschaften meiner Testgäste, die ich im Folgenden erforschen möchte.

Feinheiten mit großer Wirkung

Vielleicht hat sich die Stereophonie bis heute behauptet, weil eben nur zwei Lautsprecher aufzustellen sind und nicht drei, vier oder fünf, das erhöht den Aufwand und nimmt zuviel Raum in Anspruch. Ich jedenfalls freue mich jedes Mal lediglich zwei Lautsprecher aufstellen zu dürfen und mache mich gleich nach dem Auspacken ans Werk. Ein Blick in die Bedienungsanleitung gibt wichtige Hinweise, was Aufstellung und Anschluss der Lautsprecher angeht, so dass grobe Fehler von vornherein vermieden werden. Passend zur Beschaffenheit des Untergrunds werden zunächst die richtigen Füße ausgewählt. Die Anleitung empfiehlt, wie zu erwarten, Gummi für harte Böden und Spikes für Teppich. Daran habe ich mich zunächst auch gehalten, es dann aber doch geändert. Dazu später mehr. Darüber hinaus gelten natürlich auch für die Imagine T die üblichen Regeln zur Aufstellung: Die besten Ergebnisse lassen sich meist erzielen, sobald die Lautsprecher symmetrisch zum Hörplatz stehen und mit selbigem ein etwa gleichseitiges Dreieck bilden. Dabei darf eher der Abstand zwischen den Lautsprechern etwas geringer sein als der zum Hörplatz. Andersrum ist dagegen Vorsicht geboten, hier kann es schonmal passieren, dass die Raumabbildung leidet. Die Lautsprecher spielen jetzt nicht zusammen, sondern eher für sich alleine. Die Folge: der Sound „klebt“ an den Lautsprechern, statt im Raum zu stehen. Darüber hinaus sollte das ganze Gebilde aus Hörplatz und Lautsprechern möglichst weit von allen Begrenzungsflächen entfernt sein. Stellen Sie Ihre neuen Boxen als nicht zu nah an die Wand bzw. in die Raumecke, um den Direktschall-Anteil hoch und Reflexionen der Wände möglichst gering zu halten. In der Praxis klappt das natürlich selten so gut wie im Lehrbuch, darauf zu achten und es so weit es geht umzusetzen ist trotzdem nicht verkehrt. Manchmal erzeugen bereits wenige Zentimeter Unterschied ein völlig neues Klangbild. Anschließend sollten die Lautsprecher an ihrem Platz noch so eingewinkelt werden, dass die gedachten Schall-Achsen sich ungefähr im Hörplatz schneiden. Damit ist die Aufstellung eigentlich abgeschlossen. Das Gehör leistet bei Feinarbeiten wie dem exakten Ausrichten übrigens häufig viel bessere Dienste als ein Zollstock.
Fehlt noch die Verbindung zum Verstärker. Hier lassen die Imagine T dem Kunden die Wahl, ob die zwei Wege einzeln angetrieben werden sollen oder zusammen. Ob Bi-Wiring oder gar Bi-Amping sinnvoll oder gar notwenig ist, das muss jeder für sich selbst entscheiden. Ich habe für meinen Hörgeschmack sehr gute Erfahrungen damit gemacht. Was die Verkabelung angeht, so gibt die Anleitung eine interessante und pragmatische Empfehlung, denn bis zu Kabellängen von siebeneinhalb Metern soll einfaches Signalkabel mit einem Querschnitt von einem Millimeter genügen, darüber darf es aber auch mehr sein. Teure Spezialkabel? In Kanada offenbar Fehlanzeige. Ich entscheide mich für meine üblichen Signalleiter, die allerdings auch näher an einer Lampenleitung als an einem High-End-Lautsprecherkabel sind.

Imagine T: Bühnenbauer und penibler Feinarbeiter

Dem Klang scheint das keinen Abbruch zu tun, die PSB Imagine T klingen vom ersten Moment an erfreulich gut. Tonal habe ich von der ersten Sekunde an tatsächlich auch keinerlei Einwände, so muss das sein. Die Raumabbildung stellt mich zunächst jedoch nicht so ganz zufrieden. Der Klang wirkt ein wenig diffus und auch etwas unpräzise, fast so, als wären die Lautsprecher verpolt. Das sind sie allerdings nicht, auch nicht, als ich es zum dritten Mal kontrolliere. Nach kurzer Überlegung kommen mir schließlich die Gummifüße in den Sinn, die von Beginn an tatsächlich als recht weich auffielen. Der Wechsel auf die Spikes dauert nur ein paar Minuten, macht sich klanglich allerdings schnell und deutlich bemerkbar! Die Lautsprecher spielen nun auffallend präziser und die Raumabbildung gelingt aus dem Stand besser als zuvor. Sehr gut, doch ich vermute noch weitere Reserven, also korrigiere ich die Aufstellung ein wenig. Ich verrücke die Lautsprecher zentimeterweise und winkle sie mal mehr und mal weniger zum Hörplatz ein. Einige Augenblicke später ist das Optimum schließlich erreicht. Diesbezüglich möchte hiermit die unbedingte Empfehlung aussprechen etwas Zeit in die Aufstellung der Imagine T zu investieren, richtig aufgestellt belohnt sie den Hörer mit einer ganz vorzüglichen Bühnendarstellung, die sich auf die gesamte Breite des Hörraums zu erstrecken scheint. Fein säuberlich grenzen sie die einzelnen Musiker voneinander ab und ordnen das Ensemble klar auf die imaginäre Bühne als sei es das Normalste der Welt. Insgesamt wirkt der Klang nach der akribischen Aufstellung nun besonders luftig und raumfüllend. Tonal würde ich die Imagine T als erfreulich ausgewogen beschreiben, kein Frequenzbereich ist deutlich überbetont oder unterrepräsentiert. Im Bass ist sie tendenziell eher schlank, zu wenig Volumen war es mir aber nie. Besonders überzeugen konnte die T zudem mit ihrer besonders detaillierten Spielweise. Hier gefällt sie durch ihren knackigen und konturierten Bass, der selbst kleinste Feinheiten nicht unterschlägt. Diesbezüglich macht sich die feine Auflösung des Hochtöners positiv bemerkbar, über ihn wird das berühmte Fallen der Stecknadel tatsächlich hörbar. Stimmt die Aufstellung der Lautsprecher und die Qualität des zugelieferten Materials, dann machen die hübschen PSB-Lautsprecher wirklich Freude und bringen eine ungeahnte Raumabbildung und unzählige Details zum Vorschein. Die Paradedisziplin der Imagine T ist meiner Meinung nach aber die Wiedergabe verstärkter Gitarren! Das virtuose Gitarrenspiel auf „Road To Escondido“ von J.J. Cale und Eric Clapton präsentierten die Kanadierinnen natürlich, klar und sauber differenziert, als echte Offenbarung. Nicht weniger beeindruckend ist ihre Darbietung des Gitarren-Solos in „Octopus’s Garden“ auf dem Album „Abbey Road“ von den Beatles. Dass sie auch laut und mitreißend können, stellten die Imagine T mit dem großartigen Erstling der englischen Band „The Coral“ klar, einem Album, dass sich in keine musikalische Schublade stecken lassen möchte und mit ungemeiner Spielfreunde im Ohr bleibt. Genau diese Spielfreude transportierten die Lautsprecher glaubhaft und mitreißend in den Hörraum. So richtig Spaß macht das PSB-Duo also auch noch.

Fazit

Für eingefleischte Musikliebhaber kommt zuhause nur eine einzige musikalische Darreichungsform in Frage: Über die klassische Stereo-Anlage. Wer sich diesbezüglich alte, verstaubte Lautsprecher vorstellt, die man sich nur ungern ins Wohnzimmer stellt, dem seien die „Imagine T“ des kanadischen Herstellers PSB unbedingt ans Herz gelegt. Die schicken Standlautsprecher bringen zum Paarpreis von knapp 2.200 Euro neben eines hervorragenden, besonders räumlichen Klangs auch ein ansprechendes Design, abseits der üblichen Holzkisten mit. Sie überzeugen mit fließenden Linien, exzellenter Verarbeitung und einer umfangreichen Auswahl an Farbvarianten, passend zu jeder Einrichtung.

Technische Daten

Das Beste von allem

Heute kann man es ja sagen; KEF und Porsche Design kooperieren bereits seit einigen Jahren eng miteinander. Aus dieser Zusammenarbeit gingen u.a. die ersten KEF-Kopfhörer M500 und M200 hervor. Der augenscheinlich größte Unterschied zum Mitbewerb: statt hip, bunt und als modisches Accessoire daherzukommen, setzen die beiden Marken auf ein reduziertes, zeitloses und durchweg elegantes Design. Ebenso verhält es sich bei der aktuellen Kooperation von Porsche Design und KEF, die neben zwei weiteren Persephones, dem Noise-Cancelling-Modell Space One und dem Bluetooth-In-Ear Motion One, auch den Bluetooth-Lautsprecher Gravity One umfasst. Eine Kooperation, die durchaus Sinn macht, denn während KEF sein Knowhow und seine Erfahrungen in der Audio-Entwicklung in die Waagschale wirft, kümmert sich das mit unzähligen Design-Awards ausgezeichnete Team von Porsche Design um die optische Gestaltung der One-Reihe. Was dabei rauskommt, wenn absolute Vollprofis zusammenarbeiten, durften wir bereits in unseren Tests der beiden Kopfhörermodelle feststellen, die unseren Testparcours mit Bravour meisterten und Bestergebnisse in den Disziplinen Optik, Handhabung, Materialauswahl und Klang einheimsten. Jetzt schicken wir die futuristisch gestylten Wireless-Box auf den Prüfstand.

Schöner Vorgeschmack

Wer schon einmal ein wirkliches Premium-Produkt gekauft hat – etwa Schmuck, eine Luxusuhr, ein teures Smartphone oder hochwertige HiFi-Komponenten – dem ist sicher nicht entgangen, dass die Vorfreude auf den Neuzugang oft bereits durch die Umverpackung ins Unermessliche steigt. Eine Verpackung, die man nicht einfach so aufreisst, sondern die man behutsam und geduldig öffnet, um weder den wertvollen Inhalt, noch die Aufbewahrungsmöglichkeit zu beschädigen. Ähnlich verhält es sich bei unserem heutigen Testprodukt, dem Porsche Design/KEF Gravity One. Im Gegensatz den den allermeisten Mitbewerbsprodukten kommt dieser nämlich nicht in einer einfachen Blister-Verpackung oder einem simplen Karton daher, sondern wird in einem edlen Pappschuber geliefert. Öffnet man diesen, kommt der in einer passgenauen Schaumstoffform sanft gebettete und vor Transportbeschädigung perfekt geschützte Bluetooth-Lautsprecher zum Vorschein.

Gravity One, die perfekte Kombination

Die erste Berührung mit unserem Testgast bringt dann die nächste positive Erkenntnis, sie offenbart die hervorragende Materialgüte; sattes, kühles Aluminium. Eine Oberfläche, die man gern – und wie sich im weiteren Test bestätigen soll – auch oft berührt. Schnell wird deutlich, dieses Modell ist kein x-beliebiger Bluetooth-Speaker, sondern ein exquisites Premium-Audioprodukt. Bestätigung findet dieser Eindruck dann durch die erste intensive Beäugung. Statt auf einen aus mehreren Bauteilen bestehenden Korpus setzt Porsche Design im Gravity One nämlich auf ein nahtloses, kompaktes Gehäuse. Im Detail handelt es sich um eine sogenannte zweiflügelige Behausung, sauber gefräst aus einem massiven Alublock. Das nennt man dann wohl kompromisslos. Der Aufwand ist also immens. Was beeindruckend klingt, macht sich in der Hand dann ebenfalls positiv bemerkbar. Neben seiner kühlen Metall-Haut imponiert der Gravity One hier durch tadellos entgratete Kanten, sanfte Rundungen und perfekte Proportionen. Die Designsprache ist eindeutig, fast scheint es, als definiere sich das minimalistisch designete Audio-Produkt darüber, eigentlich undefinierbar zu sein. Kein Wunder, der Gravity One lässt sich nämlich nicht einfach in eine Schublade stecken, sondern ragt deutlich aus der Masse der verfügbaren Bluetooth-Lautsprecher heraus. Mit seinen 21,5 Zentimetern Länge und 58 Millimetern in der Höhe ist der schicke Bluetooth-Speaker dabei übrigens groß genug um einen druckvollen Sound erwarten zu lassen, ist zugleich aber auch klein genug um überall in der Hand- oder Sporttasche mitgeführt werden zu können.
Vollendung findet das ausgewogene Design durch die bündig in die Oberseite eingelassene Technik. Hier kommt nun KEF mit seiner jahrelangen Expertise in der Audioentwicklung ins Spiel, schließlich zeigen sich die Briten für den Sound dieses eleganten Kabellos-Systems verantwortlich. Die Bezeichnungen „Listen Anywhere“ bzw. „Sit Anywhere“ machen besonders neugierig. Mit diesen Begriffen bezeichnet KEF eine weitere Besonderheit. Kurz zusammengefasst handelt es sich dabei um den Einsatz und die Anordnung des inzwischen legendären Uni-Q-Chassis, einer seit Jahren immer weiter optimierten Ein-Punktschallquelle. Diese verspricht einen klaren, raumfüllenden Klang und ist dank ihres hervorragenden Rundstrahlverhaltens laut Hersteller obendrein in der Lage, akustisch so breit abzustrahlen, dass der gesamte Raum mit Musik geflutet werden soll. Damit es auch im Tieftonbereich so richtig zur Sache gehen kann, findet besagtes Uni-Q hier Unterstützung von einem sogenannten Auxiliary-Bass-Radiator, der seinen Platz unsichtbar im unteren Gehäuseabteil findet und seine Schallanteile über die beiden Reflexports Richtung Boden abgibt. Die Konstruktion ist genial, die Ausstattung ebenso. Neben seiner Funktion als Kabellos-Box dient der Gravity One nämlich auch als Freisprechanlage und als Powerbank. Heisst: sollte Ihrem Smartphone einmal der Saft ausgehen, lässt es sich unterwegs schnell wieder via USB-Kabel am Gravity One auftanken. Ein entsprechender USB-Port, ein AUX-Eingang sowie die Ladebuchse für den internen Akku finden sich unter dem rechten Flügel des ultraschicken Bluetooth-Systems. Lädt man kein Smartphone auf, versprechen Porsche Design und KEF eine durchgängige Spielzeit von bis zu zehn Stunden.

Hand in Hand

Die ausgiebige Beäugung ist endlich abgeschlossen. Nun gilt es, den Gravity One endlich in den Praxistest zu schicken. Bevor dieser aber starten kann, muss unser Testproband noch schnell mit dem Smartphone verbunden werden. Das Attribut „schnell“ ist hier bewusst gewählt, folgt man nämlich nachstehender Anweisung, sind beide Geräte innerhalb weniger Sekunden fest miteinander verbunden.

1. Gravity One einschalten
2. Bluetooth-Taste drücken
3. Smartphone einschalten und „Bluetooth“ aktivieren
4. „GRAVITY ONE“ aus Liste verfügbarer Bluetooth-Empfänger wählen
5. Wiedergabe starten

Feingeist mit Biss

Die Verarbeitung ist tadellos, das Material anziehend, das Design zeitlos und der Verbindungsaufbau schnell erledigt. Zeit also, den schicken Gravity One endlich mit Musik zu füttern. Den Anfang macht einmal mehr der Eagles-Klassiker „Hotel California“, diesmal allerdings nicht in HiRes-Version – das schafft das iPhone nicht ohne Weiteres – sondern in CD-Auflösung via aptX an den Bluetooth-Lautsprecher gestreamt. Ein mit jeder Menge kleinster Einzelheiten gespickter Song, dessen Detailfülle nun haarfein aufgelöst und mit einer fast schon anspringenden Euphorie in den akustischen Mittelpunkt gestellt wird. Egal ob Bongos, wohldosiertes Schlagzeug, Gitarre oder Don Henleys markante Stimme, jede Einzelheit wird mit der erforderlichen Präsenz akustisch dargestellt, dabei aber auch nicht zu sehr in den Vordergrund gestellt. So liefert der die Porsche Design/KEF-Koproduktion eine Performance, die gleich riesigen Spaß bereitet. Besonders imponiert jetzt der akustische Raum, der sich direkt vor uns auftut. Zwar wirkt das gesamte Klangbild weiterhin kompakt, dafür aber absolut geordnet und präzise fokussiert. Ebenfalls auffällig: der Gravity One klingt etwas vollmundiger als viele seiner Wettbewerbskollege, etwas wohliger und weniger steril. Als Kritik ist das allerdings nicht im Ansatz zu verstehen, dieser kleine Aktiv-Lautsprecher ist nämlich auch weit davon entfernt zu fett aufzutragen. Ein gutes Beispiel dafür sind die bereits angesprochenen Bongos, die in der Tat satt, impulsstark und mit dem erforderlichen Punch zu Ohr kommen, während die vereinzelt eingesetzten Gitarren drahtig und straff reproduziert werden. Sehr schön. Eine Performance, die mitreisst und sofort Spaß, zugleich aber auch neugierig macht.

Fazit

Der Porsche Design/KEF Gravity One hat alles, was man sich von einem mobilen Bluetooth-Speaker wünschen kann. Er ist ein echter Hingucker, dessen zeitloses Design begeistert. Er ist erstklassig verarbeitet, vorbildlich ausgestattet und dank Superakku für eine ununterbrochene Wiedergabe von bis zu zehn Stunden vorbereitet. Das Wichtigste aber ist: der Gravity One geht auch klanglich voran, spielt souverän, präzise und lebendig auf und begeistert durch einen straffen Grundton und ein exzellentes Auflösungsvermögen.

Technische Daten

Arcam auf den ersten Blick

Gutes darf man gerne beibehalten und so ist es nicht verwunderlich, dass Arcam den SR250 im bewährten, dezenten Design gehalten hat. Wenngleich das rund 17 Zentimeter hohe Gehäuse mit einem Gewicht von 15 Kilogramm nun wirklich nicht zu übersehen ist. Das mattschwarze Metallgehäuse kommt – typisch für Arcam – ohne spektakuläre Akzente aus, lediglich die sanft geschwungene Frontplatte aus massivem Aluminium sorgt für das gewisse Etwas. Ansonsten bleibt der Stereo-Receiver der klassischen, zurückhaltenden HiFi-Optik treu, inklusive massiver Erscheinung und Lüftungsschlitzen auf der Oberseite. Diese geben übrigens teilweise den Blick auf das Innenleben frei, das auch absolut vorzeigbar ist. Dennoch liegt der Fokus natürlich klar auf der Front des Receivers, schließlich sind hier sämtliche Bedienelemente und das großzügig dimensionierte Display platziert. Letzteres verfügt über eine gut lesbare, weil ebenfalls groß ausgefallene Beschriftung, die beispielsweise den aktiven Eingang und die Lautstärke anzeigt. Wer diese Informationen nicht benötigt, kann die Display-Helligkeit aber auch dimmen oder ganz herunterfahren.

Harte Schale, hochwertiger Kern

Dass Arcam bei seinen Produkten Wert auf ein hohes Niveau legt, sieht man auch dem SR250 an. Dabei gibt der Blick von außen nur einen kleinen Teil der hochwertigen Ausstattung preis, auf die wir hier im Detail gar nicht komplett eingehen können. Auf jeden Fall zu erwähnen ist aber der im Inneren des Stereo-Receivers seine Arbeit verrichtende Class-G-Verstärker, bei dem es sich um ein ebenso ausgefeiltes wie bewährtes Modell im Arcam-Portfolio handelt. Grundsätzlich funktioniert die Verstärkerschaltung wie die bekanntere Class-A-Variante, nämlich linear und deshalb hochgradig audiophil. Allerdings ist die G-Schaltung bei Bedarf deutlich leistungsstärker und zugleich energiesparender als der Class-A-Verstärker. Mit einer Ausgangsleistung von 90 Watt pro Kanal ist der SR250 auch größeren Aufgaben gewachsen und schüttelt selbst einen Pegel oberhalb der Zimmerlautstärke ganz locker aus dem Ärmel. Des Weiteren beherbergt der SR250 unter anderem den D/A-Wandler Cirrus CS42528, der für die zuverlässige und qualitativ hochwertige Konvertierung digitaler Signale sorgt. Dafür gibt es auch genug Bedarf, schließlich ist der SR250 mit einer ganzen Palette digitaler Eingänge ausgestattet und unterstützt bei Anbindung ans Heimnetzwerk via Ethernet-Kabel unter anderem Spotify Connect und den Zugriff auf NAS-Laufwerke mit der dort digital gespeicherten Musiksammlung.

Raumkorrektur für ein perfektes Klangbild

In eben jener schriftlichen Beilage findet sich natürlich auch ein Kapitel zur Raumkorrektur-Technologie „Dirac Live For Arcam“, mit der sich der SR250 quasi von selbst an sein individuelles Einsatzszenario anpasst und dadurch das Maximum aus den gegebenen Möglichkeiten herausholt. Insbesondere bei ungewöhnlich schwierigen räumlichen Gegebenheiten – zum Beispiel verwinkelte Zimmer oder überdurchschnittlich hoher Hall – hilft eine Raumkorrektur enorm. Dirac ist hier deshalb so wertvoll, weil sie nicht nur dem Endkunden daheim weiterhilft, sondern auch von professionellen Kunden eingesetzt wird und auf dementsprechend hohem Niveau agiert. Dadurch ist sie allerdings auch etwas komplizierter aufgebaut als andere Einmess-Systeme. Die bestehen zudem im Normalfall aus einem Mikrofon, das direkt am Receiver angeschlossen wird, während dieser die Anpassungen übernimmt. Das ist bei Dirac Live anders, hier läuft alles über ein Computerprogramm am Windows-PC oder Mac. Die Software steht für beide Betriebssystem-Varianten kostenlos auf der Arcam-Website zum Download bereit. Auch ein Quickstart-Guide im PDF-Format ist dort verfügbar und hilft bei der durchaus etwas komplexeren Bedienung. Dennoch müssen sich auch Einsteiger keine Sorgen machen, das Programm erklärt sich mit Hilfe-Hinweisen auf der rechten Seite in jedem Schritt relativ gut selbst. Man sollte sich nur ungefähr eine Stunde Zeit nehmen, um sich in Ruhe mit dem Prozess auseinanderzusetzen.

Die Präzision steckt im Detail

Nicht, dass wir uns falsch verstehen: Der SR250 klingt auch „aus dem Stand“ schon extrem respektabel, die Raumkorrektur verbessert diesen tollen Ersteindruck allerdings noch einmal massiv. Wir beginnen unseren Hörtest dennoch trotz aller Euphorie ganz entspannt mit etwas ruhigeren Klängen. Unsere Wahl fällt auf The White Buffalo mit „Come Join The Murder“ und „House Of Pain“. Sofort macht sich die hohe Authentizität des SR250 bemerkbar, mit der die sowohl eindringliche als auch sanfte Stimme des US-amerikanischen Singer/Songwriters absolut unverfälscht und natürlich aus den Lautsprechern strömt. Aber das ist natürlich längst nicht die einzige Stärke des Stereo-Receivers. Beim Titel „Insane“ fällt dann besonders die unglaublich sauber gestaffelte virtuelle Bühne des SR250 auf. Diese verfügt über eine extrem hohe Präzision und katapultiert auch das in dieser Hinsicht immer wieder gern gehörte „Naive“ von The Kooks auf ein neues Level. Jeder einzelne Bestandteil des Stücks erfährt hier liebevolle Beachtung, durch die sich die akustischen Puzzleteile zu einem wunderschön klingenden und sehr agilen Gesamtbild zusammensetzen. Die in sämtlichen Ausmaßen großzügig gestaltete Stereo-Bühne hilft hier natürlich enorm, bietet sie doch eine Menge Platz, um Instrumenten und Gesang den nötigen Freiraum zu geben, damit diese sich mit voller Dynamik in sauber und natürlich klingendem Sound entfalten können. Allerbeste Voraussetzungen also für die Musikwiedergabe unter HiFi-Ansprüchen und sehr vielversprechendes Potenzial für die Darstellung von Filmton.

Fazit

Die Bezeichnung Stereo-Receiver ist beim SR250 eigentlich zu kurz gegriffen, bietet er doch eine größere Anschlussvielfalt als so mancher AV-Receiver. Klanglich punktet er im reinen Stereo-Setup sowohl bei HiFi- als auch Heimkino-Anwendern mit einer ebenso präzisen wie raumgreifenden Stereo-Bühne, die vom detailreichen Klang bis hin zu wuchtig-dynamischem Sound sämtliche Nuancen abdeckt. Dabei hilft die Raumkorrektur Dirac Live, die den SR250 auch in akustisch schwierigen Räumlichkeiten zur verlässlichen Allzweckwaffe macht.

Technische Daten

Wer seinen 70. Geburtstag feiert, steckt eigentlich schon mitten drin in der verdienten Rente. Ganz anders verhält es sich bei JBL. Seit der Grundsteinlegung des Unternehmens durch James Bullough Lansing im Jahr 1946 entwickeln die smarten Kalifornier permanent anspruchsvolle Audiosysteme – und es ist zum Glück kein Ende in Sicht. Im Gegenteil, stärker denn je befasst sich JBL heute damit, auf neue Anforderungen und Wünsche der Kunden einzugehen und neue Marktnischen mit Leben zu füllen – zum Beispiel das stark wachsende Segment der Frontsurroundsysteme. Auch hier stellen die sorgfältige Materialwahl, eine ausgeklügelte Verarbeitung und die stilsichere und elegante Designgestaltung zentrale Säulen der Firmenphilosophie dar. Das wichtigste Kriterium bei den Entwicklungen von JBL ist jedoch eindeutig der Klang. Man könnte sagen: Der Kunde soll in erster Linie durch einen hervorragenden Sound begeistert werden – selbstverständlich in Kombination mit einem erschwinglichen Preisgefüge. Mich würde nach meinen Erfahrungen mit JBL nicht wundern, wenn ich es auch im Falle der Cinema SB450 wieder mit einem Top-Gerät zu tun habe. Festlegen möchte ich mich allerdings erst nach einem intensiven und kritischen Test. Und der beginnt jetzt!

Erster Eindruck und Ausstattung: Optik, Beschaffenheit und Funktionen

Zunächst mal möchte ich nochmal festhalten, dass es sich bei der Cinema SB450 nicht „nur“ um eine Soundbar handelt, sondern um ein Kombi-System aus Soundbar und kabellosem Bluetooth-Subwoofer. Schon beim Auspacken stelle ich fest: Beide Komponenten wirken JBL-typisch hochwertig und sehr gut verarbeitet und versprechen rein haptisch eine gewisse Langlebigkeit. Design ist ja ein Stück weit immer auch Geschmackssache, aber die schlanke, elegant geschwungene Soundbar mit ihrer dezenten Metallrahmung gefällt mir optisch sehr gut, ebenso wie der kompakte Subwoofer in mattem schwarz mit seinen abgerundeten Kanten. Egal, ob Sie die Soundbar einfach auf ihren stabilen (und höhenverstellbaren) Standfüßen vor dem TV-Gerät stehen lassen oder ob die mitgelieferte Wandhalterung installiert wird: Die „äußere Hülle“ kann überzeugen und rein optisch passen beide Komponenten in jedes modern gestylte Wohnzimmer.

Vielseitig + Individuell = SB450

Widmen wir uns nun einmal den einzelnen Funktionen des Systems im Schnelldurchlauf. Ersten Aufschluss über die Multifunktionalität der Cinema SB450 gibt ein Blick auf die diversen Anschlüsse, die zur Verfügung stehen. Drei HDMI-Eingänge und ein HDMI-Ausgang ermöglichen die Verbindung von bis zu drei Geräten Ihrer Heimkino-Ausstattung mit der Soundbar und die Bildausgabe über das TV-Gerät. Das Besondere dabei: JBL nennt seinen Klangriegel „4K Ultra-HD-Soundbar. Heisst: die SB450 ist sogar in der Lage 4k-Inhalte von einer entsprechenden Quelle (z.B. Mediaplayer oder UHD-Blu-ray-Player) an einen UHD-Fernseher zu transferieren! Darüber hinaus stehen ein analoger und ein digitaler (optisch) Eingang zu Verfügung. Als nützliche kabellose Verbindungsvariante können Sie Ihr Smartphone oder Tablet zudem via Bluetooth mit dem Soundsystem verbinden. Damit bietet JBL rein verbindungstechnisch alles, was man heutzutage braucht – dazu sei gesagt, dass die Bedienung tatsächlich ein Kinderspiel ist. Auch wenn Sie ein absoluter HiFi-Einsteiger sein sollten, der bislang wenig Erfahrung mit dem Aufbau eines solchen Setups gesammelt hat, wird es Ihnen innerhalb weniger Minuten mühelos gelingen, diese beiden Geräte in Betrieb zu nehmen.
Zusätzlich zu den reinen Anschlussvarianten stehen dem Nutzer noch einige praktische Zusatzfunktionen zu Verfügung. JBL hat mein Testobjekt beispielsweise mit einer Lernfunktion für die Fernbedienung des vorhandenen Fernsehers ausgestattet. Diese erlaubt es, das komplette System aus Bild und Ton über eine einzige Fernbedienung zu steuern. So kann die mitgelieferte JBL-Fernbedienung ungenutzt bleiben und man spart sich das Handling zweier Bedienfelder.

Von der Tagesschau bis Metallica – der Soundcheck

Alles ist angeschlossen, der Fernseher läuft. Ich beginne den Praxistest ganz ruhig und klassisch mit der Wiedergabe der Tagesschau. Chefsprecher Jan Hofer verliest die News des Tages und ich bin gleich von der ersten Meldung an beeindruckt: Die Stimme ist beeindruckend klar und angenehm ausbalanciert, besonders gelungen empfinde ich den stimmig betonten Bass, der die Klangkulisse auf eine ansprechende Grundtonbasis stellt. Eine mehr als hörenswerte Audioperformance, die den reinen TV-Sound bereits bei dieser einfachen Übung weit in den Schatten stellt. Allein hierfür lohnt die Anschaffung einer Soundbar. Das wird deutlich, sobald ich die SB450 wieder ausschalte. Jetzt stützt das übersichtlich gehaltene Klangbild förmlich in sich zusammen, wirkt breiig und komprimiert. Um das JBL-Musiksystem etwas mehr zu fordern, krame ich nun in meiner Film-Sammlung und finde den De Niro/Pacino-Klassiker „Heat“. Ein Blockbuster, den ich mir nach Jahren mal wieder zu Gemüte führe. Ich habe diesen Film sicher schon fünf oder sechs Mal gesehen – aber noch nie so bewusst und mitreißend gehört wie jetzt! Laute und turbulente Actionszenen gehen direkt ins Blut und lassen mich gebannt vor dem Fernseher sitzen. Noch mehr aber ziehen mich die eher ruhigen Gesprächsszenen in ihren Bann. Eindeutig ein Ergebnis der automatischen Optimierung von Dialogen und der internen Stimmverbesserungs-Technologie. Jetzt fühlt man sich nicht so sehr im privaten Heimkino, sondern eher, als säße man gemeinsam mit den Hauptprotagonisten am Tisch. Wohnt man beispielsweise der berühmter Restaurant-Szene mit den beiden Oscarpreisträgern in dieser Soundkulisse bei, erlebt man Kinogeschichte noch einmal neu. Nur intimer und viel intensiver. Spätestens an diesem Punkt ist klar: Die JBL Cinema SB450 bereichert das Film- und TV-Vergnügen enorm und macht das Fernhören dem Fernsehen gleichwertig. Stellt sich nur noch die Frage, wie sich das JBL-Duo in der Musikwiedergabe schlägt. Ein wichtiger Punkt, schließlich will man ja im Wohnzimmer nicht zwei unterschiedliche Audiosysteme installieren.

Fazit

Es ist schon fast langweilig, ein Fazit über unsere Testobjekte aus dem Hause JBL zu ziehen. Es gibt einfach nichts zu meckern! Auch im Falle des Cinema SB450 haben wir es wieder mit einem wertig wirkenden „Designerstück“ zu tun, das technisch so ziemlich alles drauf hat. In Kombination mit ihrem Kabellos-Subwoofer liefert die Soundbar viel Power und Dynamik, einen eindrucksvollen Bass und eine sehr gute Abstimmung der verschiedenen Klangebenen. Der Sound ist schlichtweg Spitze! Betrachtet man dann noch die Tatsache, dass wir es dank Bluetooth-Funktion und entsprechender Anschlüsse auch mit einem Musiksystem zu tun haben, ist der vielleicht auf den ersten Blick nicht ganz so günstige Preis von 599 Euro durchaus gerechtfertigt. Mein Tipp: Wenn Sie ein schickes Musiksystem mit starkem Klang wollen, das sehr flexibel zwischen TV und Smartphone oder Tablet hin und her wechselt, dann machen Sie mit JBLs Cinema SB450 garantiert alles richtig. Viel Spaß damit!

Technische Daten

Kompakt, gut verarbeitet, MSS-50

Der Modellname bezeichnet, worum es geht. MSS-50 steht für „Mobile Speaker System“, 50 Millimeter hoch. Das zumindest ist meine Idee zu der auf den ersten Blick vielleicht etwas kryptischen Modellbezeichnung. Entnimmt man den kleinen Bluetooth-Speaker dann seiner Umverpackung, folgt schnell die erste Überraschung. Statt eines leichten Plastikgehäuses zeigt sich ein schicker Metallkorpus, dem es auch an der für seinen Einsatzzweck geforderten Robustheit nicht zu fehlen scheint. Für diesen Eindruck sprechen zudem das überraschend hohe Gewicht und die kreisrunde Grundform des rund sechs Zentimeter durchmessenden, zylinderförmigen Schallwandlers. Neben seiner silberfarbenen Hochglanzoptik zeigt sich auch die Integration der wenigen Bedienelemente als erstklassig gelöst. Während die obenseitig fast bündig eingelassenen Metallgitterchen den darunter thronenden und gen Himmel abstrahlenden Breitbänder nur erahnen lassen, wurden sämtliche Taster, über die Titelstart, Pausenmodus, Titelskip und die Justage der Lautstärke vorgenommen werden, sauber in den Korpus des Kompaktspeakers eingelassen. Rechts daneben findet sich die sogenannte Status-LED, die u.a. die erfolgreich errichtete Bluetooth-Verbindung anzeigt. Die durch die Baugröße gegebene Flexibilität wird durch die Integration eines leistungsstarken Akkus nochmals unterstützt, der Hersteller verspricht hier einen ununterbrochenen Musikgenuss von rund vier Stunden. Geladen wird der integrierte Speicher über das zum Lieferumfang gehörige USB-Kabel am Computer oder anderen USB-fähigen Quellen mit Ladefunktion. Einen Netzstecker liefert auvisio dagegen nicht mit, der wird aber ohnehin in den meisten Haushalten in mehrfacher Ausführung vorhanden sein.

Hand in Hand

Nachdem der Akku vollständig geladen und der MSS-50 seinen finalen Platz gefunden hat, gilt es Lautsprecher und Smartphone kabellos via Bluetooth miteinander zu verbinden. Eine Angelegenheit, die innerhalb von 30 Sekunden erledigt ist, folgt man dieser Anleitung:

1. MSS-50 einschalten (Schalter im Gehäuseboden)
2. Bluetooth-Funktion am Handy aktivieren
3. „ZX-1575“ aus Liste verfügbarer BT-Partner wählen
4. Musikwiedergabe starten

Verblüffend agil und ausgewogen

Geladen und gekoppelt ist mein kleiner Testgast inzwischen, Zeit also die klanglichen Fähigkeiten des ultrakompakten auvisio zu checken. Wie so oft, geht es diesbezüglich dann auch direkt mit etwas härterem Rockmaterial zur Sache. Airbournes „Breakin` Outta Hell“ vom gleichnamigen Album wird vom MSS-50 allerdings souverän und mit einem für seine Größenverhältnisse erstaunlichen Punch wiedergegeben. Übertreibt man es in Sachen Lautstärke nicht, bekommt man hier eine überraschende Stimm- und Instrumentaltrennung geboten. Der Sound strömt erfreulich neutral aus dem Lautsprecher, dabei aber weder zu dumpf oder gar zu schrill oder aggressiv. Natürlich kann der auvisio dabei weder in Sachen Pegel, noch in der Auflösung mit deutlich größeren Kabellos-Lautsprechern, wie beispielsweise dem kürzlich von uns getesteten und knapp 30 Mal so teuren Porsche Design/KEF Gravity One mithalten. Muss er aber auch nicht, schließlich wurde er für eine völlig andere Zielgruppe und einen anderen Einsatz kreiert. Der MSS-50 passt in fast jede Hosentasche und zeigt sich beim Campen, Grillen oder Chillen im Stadtpark als perfekter Begleiter. Und für einen Preis von 12,90 Euro spielt der kleine Soundzylinder schlichtweg riesig auf. Einen weiteren Beweis dafür legt unser Testgast dann kurz darauf in der Wiedergabe des BossHoss-Hits „Dos Bros“ nach. Hier gefällt der ultrakompakte Bluetooth-Speaker erneut durch seine vergleichsweise unangestrengte und agile Spielweise, die sofort ins Blut übergeht. Einen Sonderpunkt bekommt der kleine auvisio für seinen Einsatz in der Stimmwiedergabe. Sowohl die Stimme Joel O` Keefes als auch die der beiden BossHoss-Frontmänner Alec Völkel und Sascha Vollmer werden klar von der Instrumentalisierung abgegrenzt und zu Gehör getragen. Was so nicht zu erwarten war, ist die solide Grundtonbasis, die den Song überraschend kontrolliert und straff unterlegt, während der MSS-50 auf den Abstieg in tiefere Bassgefilde verzichtet. Das ist u.a. auch der gummierten Unterseite meines Testprobanden zu verdanken, dank derer er fest auf dem Tisch „klebt“.

Tipps zur Klangoptimierung

Wie bei jedem Lautsprecher ist auch die Klangqualität des auvisio stark von seiner Aufstellung und seiner Umgebung abhängig. Tragen Sie Sorge dafür, dass Ihr Bluetooth-Lautsprecher stabil steht. Idealerweise stellen sie ihn NICHT auf schwingende Flächen wie Glasplatten, Kunststofftonnen oder Pappschachteln, sondern auf einen festen, ebenen Untergrund. Besser geeignet sind Holztische und -bänke, Fensterbänke, Fliesen- und Steinflächen. Mit einer Wand im „Rücken“ lässt sich die Intensität im Bassbereich anpassen. Näher an der Wand oder in der Raumecke bedeutet in der Regel mehr Bass. Das muss aber nicht immer besser sein, denn das Mehr im Bass kann schnell in unkontrolliertes Gewummer ausarten. Hier ist ein bisschen Fingerspitzengefühl gefragt und man hat in wenigen Sekunden die zum eigenen Hörgeschmack passende Soundperformance gefunden.
Einen weiterer Punkt stellt die aufgebaute Bluetooth-Verbindung dar. Lassen Sie Quelle (z.B. das Smartphone) und Lautsprecher unbedingt in einem Raum bzw. vermeiden Sie größere Hindernisse zwischen Sender und Empfänger. Hält man sich an diese simplen Faustregeln, steht dem ungetrübten Musikgenuss nichts im Wege.

Fazit

Der auvisio MSS-50 ist ultrakompakt, leicht im Handling und hat einen leistungsstarken Akku an Bord. Allein damit ist er als praktische, mobile und kabellose Audiolösung für nahezu jeden Einsatzzweck prädestiniert. Dass er zudem auch noch überraschend harmonisch und agil aufspielt, macht ihn besonders spannend. Wer jetzt noch ein Pro-Argument für den Kauf dieses kleinen Bluetooth-Speakers sucht, der findet dies im Preis. Für unschlagbare 12,90 werden Sie vermutlich kein vergleichbares Produkt finden, weshalb sich der MSS-50 unser Prädikat „Preistipp“ auch redlich verdient.

Technische Daten

Die Modelle der Phase-Serie von Quadral sind echte Allzweckwaffen, wenn klassische Lautsprecher an ihre Grenzen stoßen. In erster Linie dienen sie der Erweiterung von Surround-Sets, etwa in Richtung Dolby Atmos, wofür sich die A5 und A10 hervorragend eignen. Auch als Alternative zum 5.1-Set kommen die Phase-Mitglieder zum Einsatz, nämlich in Form des Phase 16, der wahlweise als Dipol, Bipol oder direktstrahlender Lautsprecher genutzt werden kann und insbesondere als Diffusschallquelle überall dort zum Einsatz kommt, wo klassische Surround-Sets aufgrund der räumlichen Bedingungen nicht genutzt werden können. Sofern diese aber kein Problem darstellen und lediglich das Platzangebot eingeschränkt ist, helfen die drei Wand- und Deckenlautsprecher in unterschiedlichen Größen weiter, die als Phase 150, Phase 180 und Phase 190 bekannt sind. Alle drei verfügen über ein flaches und geschlossenes Gehäuse, das ganz wunderbar in etwas anspruchsvoller konstruierten Wohnraumkinos zur Geltung kommt.

Immer wieder schön

Beim Auspacken der beiden Phase 180 haben wir ein kleines Déjà-vu, schließlich hatten wir die kleinen Geschwister Phase 150 bereits als Teil eines Surround-Sets im Test. Und optisch unterscheiden sich die beiden Lautsprechermodelle kaum, wenngleich die Phase 180 natürlich größer ausfallen. Mit fast 41 Zentimetern Höhe und einer Grundfläche von 22,5 mal 12,2 Zentimetern überragen sie die 150er vor allem vertikal mit rund zehn Zentimetern relativ deutlich. Dennoch wirken auch die Phase 180 immer noch sehr kompakt und schlank – kein Wunder eigentlich, schließlich eigenen sich auch die größeren Modelle sowohl zur Wand- als auch Deckenmontage. Und da will man nun mal keine klobigen Boxen befestigen.

Auf Vielseitigkeit ausgelegt

Beide Treiber kennen wir schon von der Phase 150, der 25-Millimeter-Hochtöner mit Aluminiumkalotte kommt auch unverändert im Modell Phase 180 zum Einsatz. Für die Wiedergabe von Mittel- und Tiefton bleibt Quadral natürlich bei der titanbeschichteten Polypropylen-Membran, spendiert dem größeren der beiden Lautsprecher allerdings einen 180-Millimeter-Treiber. Der weist damit ein Zoll mehr auf als das Gegenstück der Phase 150 –dem größeren Platzangebot im geschlossenen Gehäuse sei Dank. Das sorgt auch dafür, dass der Frequenzbereich der Phase 180 umfangreicher ausfällt. Dieser reicht hier nämlich von 40 bis 38.000 Hertz und ist damit vor allem im unteren Segment nochmal besser aufgestellt.

Klanglich für alles gewappnet

Hat man das Anschließen erledigt, wird man auch fast umgehend mit einem der Verarbeitungsqualität der Phase 180 angemessenen Klang belohnt. Gut, ein wenig Einspielzeit sollte man den Wandlautsprechern schon zugestehen, dann liefern sie allerdings ein hervorragendes, akustisches Erlebnis. Den Anfang unseres Hörtests machen wir mit Mark Knopfler und dem Titel „Beryl“, der sich durch einen sehr schönen Groove und satten Tiefton auszeichnet. Genau diese Qualitäten bringen die Phase 180 auch klar und deutlich zum Vorschein, inklusive natürlich einer großzügig und präzise aufgespannten Stereobühne. Die wird sogar noch beeindruckender, als wir mit „Naive“ von The Kooks ein noch dynamischeres Stück anspielen, das besonders durch sehr klar definierte Positionen auf der virtuellen Bühne auffällt. Der Gesang steht absolut perfekt im Zentrum der Wiedergabe und selbst kleine Details bringen die Phase 180 perfekt zur Geltung. Auch die knackige Bassdrum klingt unglaublich natürlich, was sich bei härteren Genres sogar noch imposanter gestaltet.

Fazit

Klanglich agieren die Phase 180 auf dem gewohnt hohen und immer wieder beeindruckenden Quadral-Niveau. In Bezug auf den Platzbedarf sortieren sie sich allerdings ziemlich weit unten ein, was in dem Fall logischerweise sehr vorteilhaft ist. Bereits als schlichte Regallautsprecher machen die Phase 180 eine sehr gute Figur, spielen ihr volles Potenzial allerdings vorwiegend beim Einsatz an Wand oder Decke aus. Dabei ist es völlig egal, ob man sie als Teil eines Surround-Sets oder als Stereo-Setup zum Musikhören einsetzt – das Ergebnis ist in jedem Fall mehr als nur zufriedenstellend.

Technische Daten

Umfangreiche Schaltzentrale

Zwar ist der Berliner Direktversender Teufel seit jeher bekannt für seinen hervorragenden Service und einen extrem umfangreichen Lieferumfang, mit der Kombo 500 setzten die Berliner jetzt aber nochmal eins drauf. Besagtes Paket umfasst eine elegante HiFi-Zentrale, Boxen und alle notwendigen Verkabelungen, um direkt loslegen zu können. Das macht neugierig, weshalb ich auch gleich mit dem Auspacken des Stereo-Receivers KB 62 CR beginne:
Von seiner sicheren Verpackung befreit, steht die klassisch gehaltene, schwarze Schaltzentrale vor mir. Auf den ersten Blick lassen sich die umfangreichen Funktionen zwar erahnen, all seine Geheimnisse gibt das Gerät jedoch nicht sofort preis. Also widme ich mich zunächst dem Offensichtlichen; dem riesigen Display. Dabei handelt es sich um eines, das jeder Menge Informationen Platz bietet und das auch mit schlechten Augen und aus größerer Entfernung gut ablesbar ist. Rechts von ihm befindet sich der sanft laufende Lautstärkesteller, der durch seine zweite Funktionsebene auch als Druckknopf für die Menünavigation zuständig zeichnet. Direkt unterhalb des Displays befinden sich die entsprechenden Tasten zur Eingangswahl, anhand ihrer Anzahl lässt sich die üppige Konnektivität des KB 62 ableiten. Direkt auswählbar sind ein Bluetooth-Eingang (beispielsweise für die kabellose Verbindung zum Smartphone), ein angeschlossener CD-Player, DAB+ bzw. FM-Radio-Tuner, sowie ein USB-Port zum Anschluss externer Speichermedien. Verbindet man hier beispielsweise einen USB-Stick mit Dateien im MP3-, M4A- oder WMA-Format, können diese selbstständig vom Receiver wiedergeben werden.

Kombo 500: Master of Sound

Eine Bassentlastung der Lautsprecher ist in der Kombination mit den Theater 500 allerdings gar nicht notwendig. Bedeutet: besagte Subwooferunterstützung bleibt wohl absoluten Ausnahmefällen vorenthalten, die T500 ist nämlich ein amtlicher Standlautsprecher, der den vollen Frequenzumfang bedienen kann. In Zahlen ausgedrückt bedeutet das eine Standhöhe von gut 104 Zentimetern und ein Lebendgewicht von knapp 21 Kilogramm, das sich auf eine Grundfläche von ungefähr 20 mal 30 Zentimeter verteilt. Zierlich sind die Lautsprecher damit nicht, aber wer sich beispielsweise ein Theater 500 ins Haus holt, der will schließlich auch keine zierlichen Lautsprecher, sondern erwachsene Boxen. Der Ästhetik der T500 tun ihre Abmessungen übrigens keinen Abbruch, das Design ist modern, elegant und auf das Wesentliche reduziert. So sehen Lautsprecher heutzutage aus! Statt übermäßig aufzufallen, besticht die T500 durch klare Linien und schnörkellose Funktionalität. Lediglich die großzügig geschrägte Form des Standfußes bricht ein wenig mit der klaren Kante des Gehäuses, das sich im Grunde schlicht und rechteckig zeigt und durch die dezent abgesetzte Frontplatte etwas aufgelockert wird. Auch in der Oberflächenbeschaffenheit differiert die Schallwand zum Gehäuse. Der Lack auf letzterem weist eine feine Struktur auf. Das schluckt Licht und reflektiert kaum, während die Frontplatte in schwarzem Schleiflack ein eher seidenmattes Finish zeigt. Ein subtiler aber stilvoller Kontrast. Ein echtes Highlight sind in meinen Augen die einzelnen Membranabdeckungen. Anders als üblich, sind diese nämlich nicht großflächig und eckig wie der Lautsprecher, sondern einzeln und rund. Bedeutet: jedes Chassis hat seine eigene Abdeckung. Damit ist die Teufel T500 einer der wenigen Lautsprecher, die mit angebrachten Abdeckungen fast besser aussehen als ohne, das ist zumindest meine Meinung. Verdeckt werden hier pro Box übrigens gleich vier Chassis. Das oberste, das man auf den ersten Blick für ein Coaxial-Chassis halten könnte, stellt sich als reine Hochton-Kalotte dar. Sie ist für die Reproduktion der höchsten Frequenzanteile zuständig. Die ungewöhnliche Bauform hat durchaus ihre Berechtigung, durch die Platzierung des Hochtöners deutlich hinter der Schallwand wird gewährleistet, dass die Laufzeit der Schallanteile aller Chassis gleich ist, alle Frequenzen das Ohr also gleichzeitig erreichen. Nur so ist laut Hersteller ein präziser und räumlicher Klang möglich. Das direkt darunter befindliche zweite Chassis wandelt den mittleren Frequenzbereich, während die beiden unteren, vergleichsweise mächtigen Schwingsysteme sich gemeinsam der Basswiedergabe widmen. Mit der Verdopplung der Membranfläche sorgen die Ingenieure in letzterem Fall dafür, dass die Bässe auch bei höheren Lautstärken präzise und knackig wiedergegeben werden und nichts verzerrt. Eingefasst sind alle Chassis – die mit jeweils 130 Millimetern Durchmesser übrigens exakt gleich groß sind – von grauen Ringen mit sichtbarer Verschraubung. In Verbindung mit den fast schwarzen Kevlar-Membranen, entsteht dadurch ein gewisser technischer Look, der mir ziemlich gut gefällt. Wer es nicht mag, der versteckt die Technik eben hinter den oben erwähnten Abdeckungen.

Tipps und Tricks

Ich habe eingangs schon auf den vollständigen Lieferumfang der Kombo hingewiesen. An dieser Stelle möchte ich darauf zurück kommen, Aufstellung und Einrichtung sind dank des einfachen Konzepts und des umfangreichen Zubehörpaketes nämlich ein Kinderspiel.
Beginnen wir mit der Positionierung der Lautsprecher: Große Drei-Wege-Schallwandler wie die T500 dürfen gern mehr als zwei Meter vom Hörplatz entfernt stehen, damit die Schallanteile der einzelnen Chassis optimal ineinander übergehen können. Ebenso groß wie der Abstand zum Hörplatz sollte auch die Differenz der Lautsprecher zueinander sein. Alle drei Positionen sollten also ungefähr ein gleichseitiges Dreieck bilden. Dabei ist es von Vorteil Lautsprecher und Referenzplatz möglichst weit von allen Wänden entfernt zu halten, um frühe Reflexionen von den Seitenwänden zu vermeiden. Um das etwas zu konkretisieren: Ein halber Meter sollte es mindestens Fall sein, mehr schadet bei bassstarken Lautsprechern wie der T500 jedoch auch nicht. Je nach Raumgeometrie, Aufstellung und Hörgeschmack können die Lautsprecher nun noch in Richtung des Hörplatzes eingewinkelt werden. Die Verbindung zum Verstärker geschieht dann über die zum Lieferumfang gehörigen Kabel, auch daran hat man bei Teufel gedacht. Die Lautsprecher lassen ihren Besitzern übrigens die freie Wahl ob sie einfach verkabelt oder über Bi-Wiring oder gar Bi-Amping betrieben werden, die soliden Schraubklemmen sind doppelt ausgeführt und bieten dadurch variable Möglichkeiten. Der Receiver der Kombo 500 ist dagegen etwas genügsamer was den Aufstellungsort angeht: Er verlangt lediglich nach einer Steckdose in weniger als eineinhalb Metern Entfernung und einer ebenen Stellfläche mit etwas Luft nach oben, damit die Wärme entweichen kann. Das war es dann auch schon in Sachen Einrichtung.

Schönspieler mit Biss und Raum

Wer gern klassisches Radio hört, schließt jetzt noch die Antenne an und alle Hipster ihren Plattenspieler. Dank des integrierten CD-Players kann das Hören aber direkt auch ohne externe Quelle direkt beginnen. Also, CD eingelegt und losgehört, so jedenfalls beginne ich meinen Test. Die Wahl fällt dabei zunächst auf etwas wenigeraudiophiles das erste Album der Toten Hosen. Obwohl die Aufnahmequalität noch Spielraum nach oben hat, lässt der Hörspaß nicht lang auf sich warten. Die T500 und KB 62 CR bestehende Kombo 500 erscheint jetzt recht gnädig was die Qualität der Eingangssignale angeht. Dem Bass scheinen sie gar etwas auf die Sprünge zu helfen, alles klingt plötzlich geradliniger und straffer. Die Musikrichtung jedenfalls passt ganz hervorragend zum Charakter der T500, die tönen sofort energiegeladen, mitreißend und voller Spielfreude. Zwischenfazit: Die Kombo 62 ist kein Feingeist, sondern ein Set, das Hörspaß generiert. Es ist nicht darauf erpicht, jede Feinheit und jede Nuance aus dem Eingangsmaterial herauszuholen, sondern spielt vollmundig und mit einem gewissen Eifer – allerdings ohne in übertriebene Schönspielerei zu verfallen. Davon profitieren dann schwächer aufgenommene Musikstücke, die plötzlich frischer, agiler und voller reproduziert werden.
Wer grad keine CD zur Hand hat, kann wahlweise auch einen mit Musikfiles bestückten USB-Stick oder eine externe Festplatte an der entsprechenden Frontbuchse andocken. Das funktioniert übrigens ganz hervorragend, die Navigation geht über die übersichtlich gestaltete und griffig in der Hand liegende Metall-Fernbedienung leicht von der Hand. Selbstverständlich sind aber auch alle weiteren Funktionen bequem von der Couch aus bedienbar. So lässt sich zum Beispiel die Balance verändern (falls die Lautsprecher unsymmetrisch aufgestellt sind) oder es lassen sich Bass und Höhen an den eigenen Geschmack anpassen. Darüber hinaus kann die Display-Helligkeit über den Infrarotgeber an die Umgebung angepasst werden. Wer gerade keinen USB-Stick mit Musik zur Hand hat, der koppelt einfach sein Smartphone via Bluetooth mit dem Teufel-Tausendsassa. Auch das erweist sich als Kinderspiel: Nachdem der der passende Eingang gewählt ist, erscheint ein paar Sekunden später „Teufel KB 62“ in der Liste der verfügbaren Bluetooth-Spieler. Diesen gilt es auszuwählen und die Verbindung zwischen Smartphone/Tablet und KB 62 CR wird automatisch aufgebaut. Falls das Smartphone über ein NFC-Modul verfügt. geht die Kopplung sogar noch einen Tick einfacher. In diesem Fall muss das Smartphone lediglich an das Display des Receivers gehalten und die folgende Anfrage bestätigt werden. Nun kann die auf dem Smartphone befindliche Musik nach Herzenslust wiedergegeben werden. Das funktioniert dann auch im Streaming, beispielsweise via Spotify. Qualitativ ist die Bluetooth-Verbindung einem Kabel oder einer CD zwar noch immer unterlegen, als praktische Übertragungsvariante hat sich die Blauzahn-Verbindung aber durchgesetzt und wird immer beliebter. Kabelgebunden beweisen die T500 mit ihrer Darbietung des Pink Floyd Klassikers „A Saucerful Of Secrets“ dann, dass sie neben ihren Qualitäten als laute Rocker auch etwas filigraner zur Sache gehen können. Auf dem soliden Bassfundament baut sich jetzt schnell eine riesige Bühne auf, die alle Dimensionen des Raumes einnimmt. Beeindruckend – und passend, passt es doch hervorragend zum psychedelischen, frühen Sound von Pink Floyd. Reich an Effekten lotet die Kombo 500 die Möglichkeiten der damals noch neuen Stereophonie bis in Letzte aus. Das Beste dabei: dem Teufel-Paket gelingt es, das alles sauber und mitreissend in den Hörraum zu transportieren.

Fazit

Mit seiner Komplettanlage Kombo 500 hat Teufel ein Paket geschnürt, das kaum noch Wünsche in der Musikwiedergabe offen lässt. Das aus dem Stereo-Receiver KB 62 CR und den Standlautsprechern Theater 500 bestehende Set bietet einen unerwartet hohen Klanggenuss, eine erfreuliche Quellenvielfalt und einen umfangreichen Lieferumfang. Ohne dass auch nur ein Kabel oder gar ein weiteres Gerät beschafft werden muss, kann diese Kombo gleich nach der Lieferung in Betrieb genommen werden. Damit ist dieses Bundle eine absolut empfehlenswerte Wahl für preisbewusste Musikfreunde, die es unkompliziert mögen, auf höchste Qualität dennoch nicht verzichten will.

Technische Daten

Eine Quelle, viele Lautsprecher

Ins lokale Netzwerk können schließlich auf drahtlosem Wege mehrere Geräte integriert werden – meistens sind Smartphone, Tablet-PC, Laptop oder Smart-TV die üblichen Verdächtigen. Aber auch Lautsprecher können im WLAN registriert sein und auf diese Weise miteinander und anderen Geräten kommunizieren. Anders als bei der Bluetooth-Kopplung nehmen sie aber keine direkt Verbindung zu einem anderen Gerät auf (obwohl das in den meisten Fällen bei der Einzelnutzung auch möglich ist), sondern sind indirekt vernetzt. Diesen Vorteil nutzen Multiroom-Systeme, weil so mehrere Lautsprecher dieselbe Quelle nutzen können und eine zeitgleiche Wiedergabe in unterschiedlichen Räumen ermöglichen. Dadurch steht dann auch nicht mehr nur die lokal auf dem Smartphone abgelegte Musikbibliothek zur Verfügung, sondern darüber hinaus die auf meist mit größerem Speicherplatz gesegneten NAS-Laufwerken gelagerte Audiosammlung. Und wenn man über das lokale Netzwerk hinaus zudem den Internetzugang nutzt, kann man sogar direkt auf die bekannten Streaming-Anbieter und deren schier unerschöpflichen Entertainment-Vorrat zurückgreifen.

Steuerung via App

In beiden Fällen kommt allerdings im Regelfall eine App für Smartphones oder Tablets zum Einsatz, die den Geräten Zugang zum WLAN verschafft und anschließend die Steuerung der Wiedergabe ermöglicht. Für geschlossene Systeme gibt es jeweils eine eigene Software, unter den unabhängigen Steuerungs-Apps ist „Undok“ der wohl prominenteste Vertreter dieser Art. Uns ist die „Undok“-App bereits in diversen Tests begegnet, schließlich wird sie von bekannten Unternehmen wie Audioblock, Hama oder Silvercrest genutzt. Der große Vorteil ist wie gesagt: Dadurch lassen sich sämtliche Multiroom-Lautsprecher all dieser Hersteller beliebig miteinander kombinieren. Ideal also, wenn man bestimmte Wünsche hat, die eine Produktpalette alleine nicht abdecken kann. Der „Undok“-App ist die Herkunft der Lautsprecher nämlich im Rahmen der unterstützten Marken egal. Deren Multiroom-Produkte werden hier schnell und einfach der Geräteliste hinzugefügt und so lassen sich beispielsweise ein Smart-Radio von Hersteller A in der Küche mit der Soundbar von Hersteller B im Wohnzimmer und den Netzwerk-Lautsprechern von Hersteller C in Schlaf- und Arbeitszimmer kombinieren.

Für Wohnung und Büro

Der Einsatz von Multiroom-Systemen ist aber grundsätzlich nicht auf Privatwohnungen beschränkt. Auch in beruflich genutzten Räumlichkeiten sind miteinander vernetzte Lautsprecher durchaus vorteilhaft. Ein recht primitives Multiroom-System kennen sicherlich noch alle – nämlich aus der Schule. Hier konnte auf diesem Wege jedes Klassenzimmer vom Sekretariat aus mit Durchsagen erreicht werden. Heutzutage sind die Installationen natürlich wesentlich vielseitiger und dienen dementsprechend auch anderen Zwecken. In Arztpraxen beispielsweise können dank Multiroom-System sämtliche Räume mit entspannender Hintergrundmusik sanft beschallt werden, während in Büros eher ein Radiosender für gute Arbeitsatmosphäre sorgt. Zuhause dienen Multiroom-Lautsprecher selbstverständlich ebenfalls primär der Unterhaltung, wenngleich es hier natürlich auch gerne mal etwas lauter werden darf als im beruflichen Umfeld. Wer beispielsweise während der Hausarbeit gerne Hörbücher abspielt, Kopfhörern aber eher abgeneigt ist, wird sicherlich Gefallen daran finden, beim Fensterputzen nicht auch noch Bluetooth-Lautsprecher oder Smartphone mitschleppen zu müssen. Per Multiroom-System wird die Geschichte einfach in jedem Raum nahtlos weitererzählt. Auch Musik lässt sich auf diesem Wege flächendeckend in der ganzen Wohnung verbreiten, was natürlich vor allem bei größeren Partys seinen Zweck erfüllt.

HiFi-Qualitäten sind gefragt

Selbstverständlich sind Multiroom-Systeme aber nicht nur mit Blick auf ihre neuen Möglichkeiten entwickelt worden, sondern sollen im Idealfall zudem gewohnte Funktionen des Home Entertainments übernehmen – ansonsten hätte man ja noch mehr Geräte herumstehen und genau das will man durch die vielseitigen Multiroom-Komponenten verhindern. Insofern ist es wenig erstaunlich, dass einige Hersteller Spezialisten für alle Situationen in ihre Multiroom-Range integrieren, während andere wie Audioblock ganz bewusst Lautsprecher entwickeln, die in unterschiedlicher Ausprägung echte Allrounder sind. Wir hatten die einzelnen Vertreter ja fast schon alle im Test, da bietet sich ein zweites Hinsehen ja geradezu an. Die Multiroom-Palette von Audioblock lässt sich grob in drei Untergruppen aufteilen: Lautsprecher, Internet- beziehungsweise Smart-Radios und HiFi-Receiver. Die reinen Lautsprecher sind inzwischen in drei Größen vertreten, von denen wir den SB-50 und den SB-100 bereits auf die Probe gestellt haben. Der jüngste und zugleich größte der drei Lautsprecher, der SB-200, hat sich uns noch nicht vorgestellt. Ebenfalls bekannt sind uns das Smart-Radio SR-100 sowie das Internetradio CR-20 und der CD-Internet-Receiver CVR-100+ MKII. Letzterer verschafft dem Multiroom-System einen weiteren Vorteil: Er ermöglicht auch den Anschluss passiver Lautsprecher, die auf diesem Umweg ins Multiroom-System eingebunden werden können, obwohl sie selbst die nötigen Voraussetzungen nicht erfüllen. Eine gute Option also, um liebgewonnene Bestandteile einer bestehenden klassischen HiFi-Kette nicht abschieben zu müssen.

Simple Einrichtung für schnelle Erfolgserlebnisse

Die einzelnen Multiroom-Komponenten müssen schließlich erst einmal als gemeinsames System zusammengefasst werden, bevor sie synchron aufspielen können. Dazu werden Lautsprecher, Radio oder Receiver nacheinander zunächst ans Stromnetz angeschlossen und befinden sich dann im Normalfall automatisch im Pairing-Modus. In der App können wir nun den Menüpunkt „Audiosystem einrichten“ wählen (z.B. oben rechts über die drei vertikalen Punkte) und bekommen kurz darauf bereits eine Übersicht der verfügbaren Geräte. Tippt man die entsprechende Bezeichnung an, startet ein sehr gut nachvollziehbarer Einrichtungs-Assistent. Positiv vor allem für unerfahrene Nutzer: Jeder Schritt ist gut erklärt und relativ detailliert beschrieben, so dass man eigentlich nichts falsch machen kann. Im Prinzip beschränkt sich das Tun ohnehin auf die Auswahl des gewünschten WLAN und die Passworteingabe (die Einbindung kann aber auch per WPS erfolgen). Den Rest erledigt die „Undok“-App quasi von selbst. Anschließend kann man das verbundene Gerät direkt nutzen oder weitere Komponenten registrieren.

Fazit

Multiroom-Systeme werden zu Recht immer interessanter und bieten eine große Vielfalt sowohl in Hinblick auf Auswahl als auch Funktionsumfang. Da die individuellen Paletten einzelner Hersteller aber nicht immer allen persönlichen Ansprüchen genügen, rücken markenunabhängige Systeme wie die „Undok“-App zunehmend in den Fokus. Die von Herstellern wie unter anderem Audioblock, Hama oder Silvercrest gemeinsam genutzte System-Basis ermöglicht eine höchst individuelle Zusammenstellung eines präzise auf den persönlichen Bedarf abgestimmten Multiroom-Systems, das sich dank intuitiver App-Bedienung sogar ohne Vorkenntnisse schnell und einfach einrichten lässt.

Kompakt und üppig bestückt

Das IR 110 steckt in einem kompakten, schwarz-furnierten Holzgehäuse. Dieses ist zwölf Zentimeter hoch und – da quadratisch – je 16 Zentimeter breit und tief. Für realitätsgetreuen Stereoklang sind zwei Hoch- und Mitteltöner Lautsprecher in die Gehäuseseiten eingelassen und von schwarz lackierten Metallgitter vor mechanischer Beschädigung geschützt. Die zusätzliche Bassöffnung sorgt für etwas mehr Tiefgang im Sound, sie befindet sich auf der Rückseite.
Einen sicheren Stand versprechen die vier Gummifüße. Ein wichtiger Punkt, gerade dann, wenn das IR 110 auf Glas- oder glatten Holzoberflächen aufgestellt werden soll. Auf der Oberseite des kleinen Radiogenies befindet sich ausschließlich die bündig eingelassene Schlummer- und Weckerausstelltaste. Sie ist so proportioniert, dass sie auch im Dunkeln gut zu ertasten ist. Im Frontbereich ist dagegen schon wieder etwas mehr los, hier finden sich u.a. zwei Dreh-, Druckknöpfe. Der linke ist für für die Regelung der Lautstärke und das Ein- und Ausschalten zuständig. Mit dem rechten Knopf navigiert man hingegen durch die einzelnen Menüs. Hat man den gewünschten Punkt gefunden, reicht ein kurzes Drücken des Reglers und der auszuführende Befehl wird übernommen. Einfacher und intuitiver geht es kaum. Zwischen den beiden Knöpfen sind sechs kleine Taster platziert. Über sie lässt sich ins Menü wechseln, durch die verschiedenen Eingangsquellen springen, ein Sender speichern und/oder der Weckalarm einstellen.
Auffälligstes Merkmal ist aber sicher das 2,6-Zoll messende schwarz-weiß-Display. Dieses gibt Auskunft über Uhrzeit, die gerade anliegende Quelle und die gewählte Lautstärke. Sämtliche Anschlüsse hat Hama dagegen auf die Rückseite verbannt. Hier befinden sich die Stromanschlussbuchse, der 3,5-Millimeter-AUX-Eingang, der entsprechende Analog-Ausgang, ein Ethernet-Anschluss (LAN), der USB-Steckplatz sowie ein Kopfhörerausgang. Ein überraschen stattliches Anschlussmodul, wenn man die kompakten Abmessungen des IR 110 bedenkt.

Gut gemacht und multifunktional

Die Verarbeitung des IR 110 ist zudem recht ordentlich. Sämtliche Übergänge und Kanten sind schön gerundet und die seitlichen Boxen fügen sich passend in das Gehäuse ein. Durch seinen schwarz-furnierten Korpus erhält das Gerät einen sehr wertigen Touch. Dank kompakter Abmessungen und einem Gewicht von gerade einmal 1,3 Kilo lässt es sich ausserdem sehr leicht an nahezu jedem gewünschten Ort platzieren. Zum Lieferumfang gehören noch eine gut in der Hand liegende und schlüssig aufgebaute Infrarot-Fernbedienung inklusive Batterien, ein Netzteil sowie eine Kurzanleitung.
Für die Wiedergabe seiner Lieblingsmusik bietet das Radio obendrein zahlreiche Empfangsmöglichkeiten. In erster Linie verbindet man es über das integrierte WLAN oder via LAN Kabel mit dem Heim-Netzwerk. Ist das erledigt, in man in der Lage kostenlos über 20.000 Internetradiosender zu empfangen oder seine Titel von Computer oder einer freigegebenen NAS-Platte auf den IR 110 zu streamen. Alternativ steht aber auch besagter USB-Port als Quell-Anschluss bereit. Hier lassen sich problemlos Sticks oder externe Festplatten anschließen. Alternativ kann über diese Schnittstelle aber auch das Smartphone geladen werden. Sehr praktisch! Alle Musikfreunde, die ihre Playlists in der Spotify Cloud liegen haben, können über den IR 110 direkt auf diese zuzugreifen. Voraussetzung dafür ist lediglich die vorherige Anmeldung mit dem eigenen Account. Als besonderes Highlight lässt sich unser Testproband aber auch in eine Multiroom-Kette einfügen. Diesbezüglich verfügt das kleine Internetradio über ein sogenanntes UNDOK-Modul. Das Besondere daran: UNDOK ist ein herstellerübergreifender Standard, der die Verkettung mehrerer Geräte erlaubt und obendrein nützliche Netzwerkfunktionen bereithält. Die Steuerung erfolgt via kostenloser Smartphone-App für iOS- und Android-Quellen. Mit besagter App lässt sich das Gerät aber nicht nur fernsteuern, über sie kann man seine Titel auch vom Smartphone übertragen. Wer mehrere UNDOK-Geräte wie beispielsweise das Hama DIR3600 oder das Audioblock SB-50 besitzt, kann diese zu einem intelligenten Multiroomsystem vereinen.
Last but not least ist aber nicht nur die Musikwiedergabe moderner und die Quellvielfalt umfangreicher geworden. Nein, auch das tägliche wecken findet sich in der Digitalisierung wieder. Der IR 110 bietet diesbezüglich gleich zwei Weckzeitenspeicher. Die vorgegebenen Zeiten lassen sich einmalig, täglich oder wöchentlich wiederholen. Das Angenehme dabei ist, man hat die Wahl ob man sich über das Internetradio oder einen Summton wecken lassen möchte.

Ins Netz mit ihm

Um den IR 110 mit dem heimischen Netzwerk und somit mit dem Internet zu verbinden bieten sich zwei Möglichkeiten, die aber beide in wenigen Schritten erledigt sind:

Die kabelgebundene LAN Verbindung
1.) IR 110 mit dem eigenen Router verbinden
2.) Sender suchen

Die kabellose WLAN Verbindung.
1.) Netzwerkassistenten am IR 110 aktivieren
2.) Eigenes Heimnetz auswählen
3.) Passwort eingeben
4.) „Netzwerkeinstellungen behalten“ aktivieren.
5.) Sender suchen

Unbegrenzte Möglichkeiten mit UNDOK

Über den Menüpunkt „Musikabspieler“ hat man nun Zugriff auf alle freigegebenen Medien im Heimnetzwerk und alle angeschlossenen NAS-Platten. Bequem lässt diese sich nun nach gewünschten Alben und Titeln durchsuchen. Um Musik vom Smartphone auf den kleinen Hama zu übertragen, genügt es, besagte UNDOK-App zu installieren. Ist das geschehen, werden sämtliche auf dem Smartphone befindlichen Titel automatisch in der App dargestellt und können mit einem Fingertipp ausgewählt werden. Clever!
Nachdem die App installiert ist, werden sämtliche im Netzwerk befindlichen UNDOK-Quellen automatisch aufgelistet. Anschließend lässt sich jedes gefundene Gerät vollständig über die App steuern. Alternativ können aber auch Multiroomgruppen gebildet und Quellen zugewiesen werden. So wird dann eine ganze Reihe netzwerkfähiger Audiokomponenten kontrolliert, dazu zählen u.a. Internetradios, Soundbars und Netzwerklautsprecher. Je nach Ausstattung des zu steuernden Gerätes sind die verschiedenen Quellen wie Internetradio, UPNP, Spotify, FM-Radio usw. und die Bedienelemente Senderspeicher, Titelsprung und Lautstärkeregelung ohne Umwege anwählbar bzw. zuweisbar. Den Möglichkeiten sind also kaum Grenzen gesetzt.

Das IR 110 wächst über sich hinaus …

Zu Beginn unseres Praxistests steht zunächst die Wahl für den Richtigen Aufstellort des kleinen Quellgiganten. Je nachdem ob man ihn per LAN-Kabel oder WLAN verbindet, sollte der Aufstellungsort für beide Varianten gut zugänglich sein. die vier Gummifüße versprechen einen sicheren und stabilen Stand und halten ihr Versprechen auch.
Bevor es dann aber endlich in die Musikwiedergabe geht, sollte auf jeden Fall zuerst nach einem Firmwareupdate gesucht und dieses auch installiert werden. In der Regel bringt dieses weitere Leistungs- und Softwareverbesserungen mit sich. Bitte nehmen Sie das Update unbedingt vor der ersten Inbetriebnahme vor, nach jedem Update müssen sämtliche Einstellungen nämlich neu vorgegeben werden.
Ist dieser Punkt erledigt, gilt es noch die eigene Klangvorlieben zu berücksichtigen. Da der Bassreflexport an der Rückseite liegt, lässt sich die Bassintensität über ihn verstärken, je näher man den IR 110 an die Wand rückt. Hier sollte man es allerdings nicht mit der Annäherung übertreiben, da starke Bässe auch schnell mal in nerviges Wummern übergehen können. In unserem Test erwies sich ein Abstand von etwa 20 Zentimetern als ideal. Der interne Equalizer bietet bei Bedarf aber noch weitere Anpassungen im Sound.
Im Praxis-Check haben wir beispielsweise „Focus“ von Ariana Grande vom Smartphone gestreamt. Ein Titel, in dem die Bässe am besten mit der EQ-Einstellung „Rock“ zur Geltung kommen, ebenso verhielt es sich mit „Alone“ von Alan Walker. Etwas anders stellte es sich bei „Auf anderen Wegen“ von Andreas Bourani dar, hier lässt sich die Stimmwiedergabe über das EQ-Preset „Normal“ verbessern. Insgesamt stellt sich der Equalizer als nettes Klangwerkzeug für all diejenigen heraus, die ihre Lieblingssongs gern etwas intensiver hören. Für ein kompaktes Internetradio bietet das IR 110 aber auch ohne EQ-Anpassung einen mehr als ausreichend guten Stereosound. Aber Vorsicht, dreht man die Lautstärke zu hoch, beginnt es etwas zu verzerren. Wir reden hier allerdings von Pegeln oberhalb der Zimmerlautstärke und in die wird der Hama im Schlaf-, Jugend- oder Gästezimmer – für diesen Einsatz wurde er konzipiert – wohl kaum vordringen müssen.

Fazit

Das Hama IR 110 ist die ideale Audiolösung fürs Schlaf-, Gäste- oder Jugendzimmer. Durch seine kompakte Bauform und die gute Verarbeitung passt macht kleine Allesspieler selbst auf den kleinsten Tisch oder im schmalsten Regal eine sehr gute Figur. Klanglich darf man das IR 110 natürlich nicht mit einer High-End-Anlage vergleichen, als Quellgigant für o.g. Einsatzzwecke ist es dagegen sehr gut geeignet und klingt erwachsener als man vielleicht denkt. Dank UNDOK-Funktion lässt es sich zudem in ein Multiroom-System einbinden. Mit einem Preis von knapp unter 130 Euro bietet das IR 110 obendrein die Gelegenheit sich vom „alten Radioempfang“ zu verabschieden und die Türen für die „moderne Musikwiedergabe“ zu öffnen.

Technische Daten

Dreamwave – die Experten für Abenteuer- und Outdoor-Angelegenheiten

In den letzten Wochen und Monaten hat sich Dreamwave von einem hierzulande eher unbekannten Geheimtipp für Abenteurer und Extremcamper immer mehr zum echten Profi für mobilen Sound unter erschwerten Bedingungen gemausert. Das Unternehmen mit Sitz in Kalifornien entwickelt Bluetooth-Lautsprecher in verschiedenen Varianten, die aber immer eines gemeinsam haben: Man bekommt sie nicht kaputt! Eine widerstandsfähige Hülle schützt sie gegen alle möglichen Umwelteinflüsse und prädestiniert sie für den Einsatz in der Wildnis. Nützliche und im Ernstfall überlebenswichtige Zusatzfunktionen wie eine integrierte Taschenlampe oder – wie im Falle des Dreamwave Survivor – eine Starthilfe-Funktion fürs Auto zeugen von der Kreativität und den hohen Ansprüchen des Herstellers. Ebenso die durchweg positiven Erfahrungen, die wir bisher mit dem Dreamwave-Sound machen konnten.

Robust und bedienfreundlich – typisch Dreamwave!

Die bisherigen Testobjekte aus dem Hause Dreamwave habe ich als äußerst robust, widerstandsfähig und hervorragend verarbeitet kennengelernt: Ein stabiles Kunststoffgehäuse mit wasser- und staubdicht abschließenden Gummiabdichtungen in sensiblen Bereichen (zum Beispiel an den Anschlüssen) sind da ebenso typisch wie die großen und „idiotensicheren“ Bedientasten. Typische Elemente, die sich selbstverständlich auch am Venture wiederfinden. Sie unterstreichen den angedachten Einsatzzweck – Outdoor bei Schnee, Regen, Staub und Sand – und legen den Verdacht nahe, dass die Zielgruppe auch diejenigen einschließt, die keine tiefer gehenden Kenntnisse in Sachen HiFi-Equipment besitzen. Das passt, denn auch was die Bedienung dieser kleinen Soundmaschine angeht, benötigt man null Vorkenntnisse: Ein USB (zum Laden des Akkus) und ein AUX-IN-Anschluss stehen zur Verfügung, des Weiteren eine Taste zum Einschalten, eine fürs Bluetooth-Pairing und das Annehmen eines Anrufs sowie die üblichen Lauter- und Leiser-Tasten – das war’s, zumindest, was seine Funktion als Lautsprecher angeht. Für die Walkie Talkie-Nutzung verfügt das Multitalent zusätzlich noch über eine Sprechtaste und einen Regler, der die Wahl aus acht unterschiedlichen Funkkanälen erlaubt. Der leistungsfähige Akku – er verspricht bis zu zehn Stunden Spielzeit, bei voller Volumen- und Bassleistung immerhin noch beachtliche fünf Stunden – ist an die Anforderungen angepasst, schließlich hat man in der Wildnis nicht immer eine Steckdose parat. Auf einen besseren Rundumsound kann ich mich dank des 360° Sound Prozessors wohl auch schon mal einstellen. In diesem Sinne richte ich jetzt mal den Balkon für eine erste „Frühlings-Musik-Session“ her!

Ist der Venture an, dann geht der Sound ab …

Der Liegestuhl ist in der Frühlingssonne positioniert und der Venture in wenigen Sekunden mit meinem Smartphone gekoppelt. Die Nachbarn und ich können jetzt ein bisschen Musik vertragen, also kann’s losgehen! Ich starte mit dem 2005er Album „Am Wasser gebaut“ von Fettes Brot, und ich bin gleich positiv überrascht: Der Venture spielt straff, kraftvoll und erfreulich homogen auf. Wow, hatte ich dem kompakten Bluetooth-Speaker in dieser Form nicht unbedingt zugetraut. Selbstverständlich liefert er dabei nicht den ganz großen Clubsound, aber wer erwartet das schon von einem so kleinen Lautsprecher. Die Physik lässt sich eben nicht überlisten. Dennoch scheint Dreamwave mit seinem Venture den Grenzen der Physik ganz nah gekommen zu sein. So entlocken Titel wie „Emanuela“ und „Falsche Entscheidung“ dem musikalischen Walkie Talkie eine erstaunliche Power. Mir gefällt dabei vor allem der satte Bass und die Tatsache, dass der Sound durchweg ausbalanciert rüberkommt. Das heißt: auch die Höhen und Mitteltöne sind im richtigen Maße betont. So entsteht ein erstaunlich komplexer, durchdringender und ausgewogener Klang, der sofort Lust auf mehr macht. Dies bleibt auch im nächste Schritt so, als ich zu Norah Jones‘ Album „Come Away With Me“ relaxe. Was auch hier auffällt, ist die glasklare Darstellung der süßen Stimme von Miss Jones. Mehr als das, der kleinen Box gelingt es nun schnell eine angenehm entspannte Jazz-Atmosphäre zu schaffen – und das ist für einen Mobillautsprecher dieser Größe keine Selbstverständlichkeit! Nun bekomme ich eine Ahnung davon was die Kalifornier meinen, wenn sie auf ihrer Website zum Venture schreiben: „Best-in-Class sound performance for the extreme outdoor enthusiast“. Zumindest in den Genres Hip Hop und Jazz liefert das Gerät schonmal voll ab! Was jetzt noch fehlt, ist der ultimative „Metall-Test“. Dazu lasse ich die Jungs von Monster Magnet los mit ihrem wohl größten Hit „Space Lord“. Was ich nun erlebe ist Druck, Kraft, Spielfreude und Dynamik, kein Vergleich zu dem Klangbrei, den man von vielen anderen Bluetooth-Speakern kennt. Im Gegenteil, der Venture spielt sauber, homogen und impulsstark auf. Nach knapp sechs Minuten steht für mich dann fest: Auch mit der härteren Gangart kommt das flexible Outdoor-Wunder problemlos zurecht, selbst im maximalen Lautstärkebereich gehen Dynamik und Basslastigkeit nicht auf Kosten des Gesamtklangs. Ich erkenne keinerlei störendes Scheppern oder Kratzen, sondern erlebe ein richtig gutes Musikerlebnis.

Ab in den Wald: Der „Walkie-Talkie-Test“

Eine seiner beiden Kernkompetenzen konnte der Dreamwave Venture also schon mal mit Leben füllen. Kommen wir also zum zweiten Standbein des Two-in-One-Genies aus den Staaten: Das trifft es sich gut, dass mir zwei Geräte zur Verfügung stehen und dass es am grünen Rand des Ruhrgebiets ausreichend Natur gibt. Also schnell die Familie geschnappt und ab in den Wald!
Laut Dreamwave beträgt die Reichweite der Walkie Talkies bis zu drei Meilen (rund 4,8 Kilometer). Schon diese Angabe macht deutlich, dass es sich beim Venture nicht um Kinderspielzeug handelt, sondern dass wir es mit einem ernstzunehmenden Kommunikationsmedium zu tun haben. Entsprechend schalten wir beide Geräte ein, stellen jeweils den gleichen Kanal ein und entfernen uns langsam voneinander (die acht wählbaren Kanäle machen es möglich, dass man mit entsprechend vielen Ventures jeweils ungestört kommunizieren kann). Die Handhabung ist also kinderleicht: Sprechtaste drücken und sprechen – einfacher geht’s nicht. Und auch wenn ich nicht nachgemessen habe, ob wir maximal wirklich drei Meilen voneinander entfernt waren, der Abstand war beachtlich – und die Kommunikation hat während des Praxistests durchgehend störungsfrei funktioniert. Zugleich fällt positiv ins Gewicht, dass die Sprachqualität mehr als ordentlich ist. Die kleinen Geräte geben keinen „Walkie Talkie Sprachbrei“ von sich, sondern tatsächlich leicht verständliche Sätze. Mit dieser Eigenschaft steht für mich nach dem ausgiebigen Ausflug in die Wälder NRWs fest, dass der Venture neben der Musikalität auch in seiner Eigenschaft als Funkgerät seine Leistung bringt – was ihn im Doppelpack zu einem seriösen Begleiter im Adventure-Urlaub macht!

Fazit

Die kleinen Dreamwave Boxen haben zwei Talente, die sie mit Bravour fast zur Perfektion bringen: Als Bluetooth-Lautsprecher für chillige Momente auf dem Balkon oder unterwegs eignen sie sich hervorragend – ebenso als zuverlässige Walkie Talkies mit einer ordentlichen Reichweite. Eine Kombination, durch die sie sich ohne Zweifel für den Einsatz unter erschwerten Bedingungen qualifizieren. Überdies trotzt der Venture Regen, Schnee und Schmutz und liefert beste Unterhaltung und Kommunikation beim Wildnis-Urlaub, am Strand, auf der Baustelle oder meinetwegen auch bei einer Expedition durch den Regenwald am Amazonas. Neben seiner „Wildnistauglichkeit“ hat mich im Test aber vor allem die gute Klangqualität überzeugt, die man bei einem Lautsprecher dieser Preisklasse nicht als selbstverständlich voraussetzen darf. Kurz zusammengefasst komme ich zu dem Schluss: Dreamwave liefert mit dem Venture erneut etwas Besonderes; ein Survival-Multitalent, das seinem Besitzer viel Spaß macht, auf das er sich aber im Ernstfall auch verlassen kann. Aus meiner Sicht ist der Venture daher ein echter Geheimtipp!

Technische Daten

Kompakt, aber sehr robust

Allerdings fällt der Blick bei Rockman L trotz einer unverbindlichen Preisempfehlung von ca. 40 Euro mit ziemlicher Sicherheit nicht zuerst aufs Preisschild – dem charismatischen Äußeren des Bluetooth-Lautsprechers sei dank. Obwohl der Rockman L mit seinen kompakten Ausmaßen und einer maximalen Breite von 18,5 Zentimetern wunderbar in so ziemlich jedes Gepäckstück passt, wirkt der gerade einmal 440 Gramm wiegende Rockman L äußerst robust. Fast könnte man den Eindruck gewinnen, dass der portable Lautsprecher eher für militärische Einsatzzwecke als fürs Freibad entwickelt wurde. Dementsprechend dominiert hier farblich auch das Schwarz, das je nach Ausführung in Kombination mit Rot oder Blau auftritt. Vorsicht deshalb, wenn der Rockman L in der prallen Sonne liegt: das schwarze Gehäuse heizt sich logischerweise schnell auf und ist daher im Schatten deutlich besser aufgehoben.

Die jeweilige Akzentfarbe beschränkt sich auf einige dezente Applikationen, die dem Bluetooth-Lautsprecher ergänzend zu seiner strukturierten Oberfläche ein paar auflockernde Details verpasst. Interessant ist, dass die Funktionstasten auf der Oberseite des Rockman L nicht farblich hervorgehoben sind, sondern lediglich als Softtouch-Elemente mit eingeprägten Symbolen integriert sind. Die linke Taste dient dem An- und Ausschalten des Lautsprechers, daneben geht es mit den Tasten „Leiser“, „Play/Pause/Freisprecheinrichtung“ und „Lauter“ weiter.

Gut geschütztes Innenleben

Ein detaillierter Blick auf das Innenleben ist aufgrund der nicht abnehmbaren Front allerdings nicht möglich. Das Stereo-System liefert eine Leistung von 6 Watt und spielt damit in Anbetracht der kompakten Abmessungen relativ kraftvoll auf. Der Frequenzbereich deckt die Spanne von 180 Hz – 20 kHz ab, damit vermutet man im Rockman L also nicht unbedingt einen Spezialisten für spektakulären Tiefton. Eigentlich auch kein Wunder, schließlich entwickelt sich dieser vornehmlich in Gehäusen mit entsprechendem Volumen. Daran hat Hama zwecks Mobilität natürlich zwangsläufig etwas sparen müssen, nicht jedoch an Belastbarkeit. Das Gehäuse des Rockman-L sieht nicht nur robust aus, es ist tatsächlich auch äußerst widerstandsfähig gegenüber Umwelteinflüssen. Die Schutzklasse IPX5 steht für die Resistenz gegenüber Strahlwasser, selbst ein kräftiger Regenschauer kann dem Bluetooth-Speaker also nichts anhaben. Natürlich sollte er nicht ins Wasser fallen oder in einer Pfütze stehen, ansonsten reagiert er auf das kühle Nass aber keineswegs empfindlich.

Bluetooth in Sekundenschnelle

Dieselbe Funktionstaste lässt sich auch nutzen, um die Wiedergabe vom Quellgerät zu pausieren oder fortzusetzen – zumindest sofern sich der entsprechende Spielpartner auf diesem Wege fernsteuern lässt. Der Anschluss via Audiokabel erfolgt auf denkbar einfache Art und Weise, die beiden 3,5-Millimeter-Anschlüsse werden schlicht mit dem Kopfhörerausgang des Smartphones etc. und dem Aux-Eingang am Rockman L verbunden. Dadurch ist der Bluetooth-Lautsprecher automatisch auf diese Quelle umgestellt und die LED leuchtet grün. Möchte man wieder auf die drahtlose Variante wechseln, sollte zunächst das Audiokabel abgezogen werden und idealerweise auch gleich die Verschlusskappe wieder festgedrückt werden.

Erfreulich kraftvoller Sound

Aufgrund der mit den technischen Daten verknüpften Voraussetzungen erwarteten wir keine besonderen Qualitäten in Sachen Bass, doch im Rahmen seiner Möglichkeiten hat der Rockman L hier doch ungeahnte Reserven zu bieten. Wir haben ihn mit „The Package“ von A Perfect Circle direkt auf eine harte Probe gestellt, schließlich sorgt hier die plötzlich einsetzende Bass-Line immer wieder für ein Aha-Erlebnis, wenn wir Lautsprecher zum ersten Mal ausprobieren. Auch der Bluetooth-Speaker von Hama kann mit einem solchen Überraschungseffekt dienen, so kraftvoll und satt fällt der Bass aus. Und es zeigt sich schnell, dass der Rockman L am besten auf Ohrhöhe und mit der Front zu den Zuhörern ausgerichtet werden sollte, um einen möglichst direkten und klaren Klang zu erzielen. Im Zweifelsfall legt man ihn einfach direkt auf die Rückseite, so dass die Front nach oben zeigt. Ansonsten wird der Sound relativ stark gedämpft – beim Picknick sollte man also lieber nicht hinter dem Lautsprecher sitzen, wenn man seine Künste bestmöglich erleben möchte.

Fazit

Der Rockman L ist nicht einfach nur ein weiterer portabler Bluetooth-Lautsprecher, sondern ein verlässlicher Begleiter und Stimmungskanone für fast jede erdenkliche Freizeitaktivität. Sein robustes Äußeres hält den hierzulande vorherrschenden Witterungsbedingungen problemlos stand und verkraftet zur Not auch mal ein unerwartetes Sommergewitter. Klanglich holt er aus seinen zwecks Mobilität zugegeben etwas limitierten Möglichkeiten das absolute Maximum heraus und präsentiert dabei quasi nebenbei auch noch ein sehr gutes Preis-Leistungsverhältnis als eine seiner vielen Stärken.

Technische Daten

Optisch schon mal ein Kracher

Das Stereo-Set MSS-90.usb ist für ca. 60 Euro zu haben und in dieser Preisklasse wird die Optik der Komponenten in der Regel vor allem von Kunststoff dominiert. Nicht so bei dem auvisio-Pärchen, das zeigt sich mit seinem Gewand in Holz-Optik nämlich erfreulich elegant. Natürlich darf man hier kein Echtholzfurnier erwarten, aber immerhin ist das Gehäuse eben nicht einer dieser unsäglichen „Plastikwürfel“, mit denen man sich bei Budgets dieser Größenordnung leider doch immer wieder beschäftigen muss. Dass auvisio sich nicht nur bei der Materialwahl an den großen Vorbildern aus dem High-End-HiFi-Segment orientiert, wird auch bei der Gestaltung des MSS-90.usb deutlich: Hier haben wir es mit dem klassisch-schlichten Design zu tun, das ohne große Verschnörkelungen auskommt. So kommen auch die beiden Lautsprecher des Sets in der unaufdringlichen Quader-Form daher, allerdings setzt die schwarze, mit feinmaschigem Stoff bespannte Frontblende einen gelungenen Akzent. Deren Kanten sind nämlich nach vorne hin abgeschrägt, so dass die Grundform gleich sehr an optischer Qualität gewinnt.

Mit individuellem Charakter

Selbstverständlich bemerkt man auch direkt beim Auspacken, dass der Aktivlautsprecher deutlich mehr Gewicht mitbringt als sein passives Gegenstück. Das liegt natürlich am integrierten Stereoverstärker, der mit bis zu 80 Watt Spitzenleistung arbeiten kann. Dabei deckt das als Zwei-Wege-System konzipierte MSS-90.usb mit seiner Kombination aus jeweils einem Hoch- und einem Tieftöner einen Frequenzbereich von 35 bis 18.000 Hertz ab. Lautstärke und Bassintensität lassen sich über Drehregler direkt am Lautsprecher anpassen, auch die Wiedergabe kann hier über vier Funktionstasten gesteuert werden. Die dafür nötigen Elemente befinden sich in einem kleinen Panel links vom eigentlichen Anschlussfeld, das übrigens nicht hinten, sondern seitlich am Lautsprecher platziert ist – der Erreichbarkeit der Anschlüsse und Bedienelemente ist das natürlich sehr zuträglich.

Die Mischung macht’s!

Ebenso löblich ist der Klang des MS-990.usb, der deutlich über unseren Erwartungen liegt. Schließlich muss man ehrlich sagen, dass kompakte Lautsprecher zum Paarpreis von 60 Euro nun mal keine High-End-Performance versprechen können. Dafür sind dann nicht nur größere Boxen, sondern eben auch deutlich höhere Budgets vonnöten. Aber man darf günstige Lautsprecher nicht unterschätzen, schließlich bringen einige ja sehr brauchbare Preis-Leistungsverhältnisse mit. So auch beim auvisio-Pärchen, das sich mehr als nur beachtlich schlägt. Unseren Hörtest beginnen wir mit Mark Knopfler und „Broken Bones“, das mit relativ entspanntem Groove und sehr warmen Timbre zur Geltung kommen sollte. Das gelingt den MS-990.usb auch ziemlich genau so, wie es zu klingen hat. Lediglich bei steigendem Pegel machen sich ein paar leichte Schwächen in der Präzision bemerkbar, aber zu extreme Lautstärken sind nun mal nicht das, wofür Kompaktlautsprecher primär gemacht sind.

Fazit

Je geringer das Budget, umso größer die Diskrepanz zwischen Wunsch und Realität. Für wenig Geld bekommt man nun mal in den seltensten Fällen wirklich viel Lautsprecher. Das auvisio-Set MS-990.usb bildet hier eine der seltenen, löblichen Ausnahmen. Denn für gerade einmal 60 Euro bekommt man ein hübsch anzusehendes Pärchen Regal-Lautsprecher, das mit Bluetooth und kabelgebundenen Zuspieloptionen auftrumpft. Klanglich können die kompakten Boxen ebenfalls überzeugen, insbesondere natürlich mit Blick auf das Preis-Leistungsverhältnis. Mit realistischen Erwartungen kann man hier definitiv nur positiv überrascht werden.

Technische Daten

Wer ist Xavian?

Die Wurzeln der hierzulande noch recht unbekannten Marke reichen zurück bis in die 1980er Jahre. Und zwar nach Italien, dort begann der Firmengründer Roberto Barletta noch während seiner Schulzeit mit der Entwicklung der ersten Lautsprecher. Im Jahr 1994 zog es ihn dann mit seiner Firma in die Nähe der tschechischen Hauptstadt Prag. Das stilvolle italienische Design, das seine Produkte schon damals auszeichnete, hat er dabei in die neue Heimat mitgenommen. In der Gegenwart angekommen – also gut 20 Jahre später – hat das Unternehmen den Status eines Ein-Mann-Betriebs längst hinter sich gelassen. Heute fertigt Xavian eine ganze Reihe Lautsprecher, die über die Grenzen Europas hinaus erhältlich sind. Der hauseigenen Philosophie und dem hochwertigen Anspruch folgend, werden sämtliche Schallwandler selbstverständlich weiter von Hand hergestellt, wobei die Qualitätssicherung weiterhin in der Verantwortung des Firmengründers Roberto Barlettas liegt.

Design meets Technik

Die Entstehung der Joy ist dem Erfolg einiger größerer und kleinerer Schwester-Modelle zu verdanken. Die Joy schließt die Lücke zwischen der exquisiten und hochpreisigeren Perla und des Einstiegsmodells Bonbonus, sie soll das hochwertige Design der Großen mit der Simplizität der Kleinen verbinden – das Beste aus beiden Welten also zusammenbringen. Solche Kombinationen können gut gehen oder auch scheitern, sobald der Fokus auf das Wesentliche verloren geht. Im Falle der Xavian Joy scheint die Verbindung beide Serien aber in jedem Detail gelungen.
Bereits mit Lieferung des recht kleinen Kartons verrät die Joy ihren Qualitätsanspruch, im genauen Gegensatz zum üblichen Eindruck ist der Karton nämlich deutlich schwerer als erwartet. Knapp sieben Kilo wiegt jeder der beiden kleinen Schallwandler. Das klingt nicht nach viel, ist gemessen an der kompakten Bauform dennoch beachtlich, die Joy ist mit einer Gesamthöhe von gut 30 Zentimetern auf einer Grundfläche von 17 mal 22 Zentimetern ein prototypischer Kompaktlautsprecher. Damit eignen sie sich besonders für den Einsatz in kleineren Räumen, in die sich die HiFi-Anlage eher unauffällig integrieren soll, statt sie zu dominieren. Sie komplett im Hintergrund verschwinden zu lassen bzw. sie zu verstecken, dafür ist die Joy aber viel zu schade. Wie gesagt, sie besteht aus hochwertigsten Materialien und ist exzellent verarbeitet, der hohe Anspruch an Design und Fertigungsqualität lässt sich selbst von unerfahrenen HiFi-Einsteigern sofort erkennen. Auf den ersten Blick scheint das Gehäuse in seiner dunklen Farbvariante „Cognac“ in Gänze aus einem Baumstamm geschnitzt zu sein. Selbst bei genaustem Hinsehen sind kaum Übergänge, beispielsweise zwischen Deckel und Seitenwand, erkennbar. Sogar die deutlich sichtbare Maserung im Holz scheint unterbrechungsfrei einmal Rund um den Lautsprecher zu verlaufen. Die großzügig abgerundeten Kanten lassen die Joy dabei eher organisch als technisch wirken. Im resolut reduzierten Design der Lautsprecher ist allein die feine Nut, mit der sich die Front vom Gehäuse absetzt, als kleines Detail zu nennen. Darüber hinaus ist höchstens das Fehlen einer anderen Einzelheit nennenswert, vornehm und zurückhaltend verzichtet Xavian nämlich auf ein Herstellerlogo auf der Front des Lautsprechers. Damit wäre sie vermutlich aber auch zu überladen gewesen, auf der begrenzten Fläche tummeln sich bereits die beiden Chassis und zwei kleine Bass-Reflex-Öffnungen. Letztere sind auf die Vorderseite der Lautsprecher gewandert, um die wandnahe Aufstellung bzw. die direkte Wandmontage zu ermöglichen, ohne ihnen die Luft abzuschneiden. Direkt über den beiden Beatmungslöchern findet sich der Grund dafür: Das 150 Millimeter messende AudioBarletta Tief-Mittelton-Chassis, das speziell für Xavian-Lautsprecher entwickelt und hergestellt wird. Es ist für alle Schallanteile bis zu einer Frequenz von 3.500 Hertz zuständig, bevor die Wiedergabe an die darüber positionierte AudioBarletta Seiden-Kalotte übergeben wird, die dann die Hochtonreproduktion bis 20.000 Hertz beisteuert. Beide Chassis sind sauber in die Front eingelassen und schließen in alle Richtungen bündig ab. Falls die Technik aber trotz perfekter Passungen versteckt werden soll, geschieht das über zum Lieferumfang gehörige Abdeckungen, die magnetisch am Lautsprecher haften. Unschöne, sichtbare Befestigungen bzw. Löcher sucht man bei der Joy somit also vergeblich. Sehr gut! Bleibt noch die Rückseite: Dort befindet sich auf etwa zwei Dritteln der Höhe etwas, das entfernt nach einer Art Flaschenöffner ausschaut. Bei genauerem Hinsehen wird dann klar, hierbei handelt es sich natürlich um eine Befestigungsöse mit der die Joy, wie bereits angedeutet, an die Wand gehängt werden kann. Im unteren Drittel thront das Anschlussterminal, an dem sich erneut der Designanspruch des Herstellers erkennen lässt. Statt schnöder Schraubklemmen docken die Kabel, die idealerweise über Bananenstecker verfügen sollten, an zwei vergoldeten Buchsen an, die in einer kreisrunden Aussparung vertieft in das Gehäuse eingelassen sind. Das ist funktionell und sieht auch noch ganz schön edel aus. Mittig zwischen Anschlussfeld und Wandhalter sind das Xavian-Logo und der Joy-Schriftzug direkt in das Holz gefräst. Das hab ich so woanders noch nicht gesehen – gefällt mir ziemlich gut!

Aufstellung & Ausrichtung

Widmen wir uns der Aufstellung und zugleich dem einzigen kleinen Kritikpunkt: Der Bedienungsanleitung. Diese zeigt sich als nicht besonders gut übersetzt und beinhaltet nur spärliche Informationen. Ein echter Beinbruch ist das nicht, das Wichtigste ist schon irgendwo im Netz bzw. in diesem Artikel zu finden und viel gibt es bei der Aufstellung von Kompaktlautsprechern auch eigentlich nicht zu beachten. Anders als Standlautsprecher gehören kleinere Boxen tendenziell näher an die Rückwand positioniert, besonders wenn sie – wie die Joy – für die Wandmontage vorgesehen sind. Durch die Platzierung nahe der Rückwand intensiviert sich die Basswiedergabe. Das kommt Kompaktlautsprechern eigentlich immer zu Gute. Der Abstand der Lautsprecher zueinander sollte etwa dem Abstand zum Hörplatz betragen, „Gleichseitiges Dreieck“ sagt der Mathelehrer dazu. Ein fester Stand bzw. eine feste Aufhängung, die Positionierung etwa auf Ohrhöhe und eine leichte Einwinklung auf den Hörplatz verstehen sich von selbst. Nun noch das Kabel anstecken und schon steht dem Hörvergnügen nichts mehr im Wege.

Geradeheraus und schnell

Die hübsche Xavian Joy weiß vom ersten Ton an mit ihrer erwachsenen Wiedergabe zu gefallen, die sofort den Klang eines deutlich größeren Lautsprechers suggeriert. Tatsächlich habe ich während meiner Testphase zwischenzeitlich einmal vergessen welcher Lautsprecher gerade angeschlossen ist. Eigentlich war ich mir sogar sicher, dass aktuell meine größeren Standlautsprecher spielen, doch es war die Joy. So eine Verwechslung kommt natürlich nur bei niedriger Zimmerlautstärke zustande, noch bevor ein Standlautsprecher seine Stärken in Sachen Pegelreserven und Tiefgang voll ausspielen kann. Dadurch wird diese Verwechslung aber nicht weniger beeindruckend, auch die Joy überzeugt durch ein solides, konturiertes Bassfundament, das dem Lautsprecher angesichts seiner kompakten Abmessungen tatsächlich sehr gut steht. So richtig glänzen tut sie bereits im Grundtonbereich, dort spielt die Joy die Stärken des vergleichsweise kleinen Tiefmitteltöners aus: Schnelligkeit und Akkuratesse. Dabei werden sämtliche Instrumente und Stimmen detailliert und sauber voneinander getrennt wiedergegeben. Das passt besonders gut zu handgemachter, akustischer Musik wie auf den frühen Alben des Nobelpreis-Gewinners Bob Dylan, als er noch der einsame Mann mit Gitarre war. Sie beinhalten Tracks, die viele Details ans Ohr bringen, über „normale Boxen“ aber auch unglaublich langweilig klingen können. Letzteres ist hier nicht der Fall, wie die Tatsache beweist, dass ich mich nun über einen längeren, ungeplanten Zeitraum mit besagten Aufnahmen beschäftige und immer wieder neue Einzelheiten entdecke. Ihre Qualitäten als Feingeister bedeuten jedoch keinesfalls, dass die Joy die Reproduktion lauterer und aufwändigerer Tracks weniger gut beherrscht. Im Gegenteil, Frank Zappas einzigartige Live-Album-Serie „You Can´t Do That On Stage Anymore“ präsentiert die kleine Xavian nämlich ebenso eindrucksvoll und mitreißend, wenn auch nicht in Konzertlautstärke. Eine wahre Freude ist die Darstellung der gut sortierten Bühne. Zu verdanken ist das dem akkurat aufspielenden Tiefmitteltonchassis und dem fein auflösenden Hochtöner durch die der kompakte Lautsprecher in der Lage ist eine wunderbar dreidimensionale Bühne zu erzeugen, in deren Erforschung und akustischer Beobachtung man sich durchaus verlieren kann. Auffällig: der Joy gelingt es auch jetzt Instrumente akkurat voneinander zu trennen und in ihrer richtigen Größe darzustellen. Ein Punkt, der nicht jedem Regallautsprecher gelingt, neigt diese Spezies doch oft dazu Gitarre, Bass und Co. übertrieben groß darzustellen. Das ist hier nicht der Fall, hier stimmen die Proportionen. Ein weiteres Beispiel für die Betriebsamkeit und Agilität der Xavian liefert dann das virtuose Zusammenspiel der ursprünglichen Besetzung der Allman Brothers Band auf ihrem musikalischen Höhepunkt. Festgehalten auf den Alben „At Fillmore East“ und „Eat A Peach“, als die Band ein halbes Dutzend Instrumente einsetzt. Kein Problem für die Joy, die das gesamte Ensemble stimmig anordnet, ohne dabei irgendwen zu bevorzugen oder das musikalische Geschehen auseinanderzureißen.

Fazit

Die Xavian Joy ist ein vornehmer Kompaktlautsprecher, wie er im Buche steht: Kompakt, stilvoll, edel, gefertigt aus hochwertigen Materialien, hervorragend verarbeitet und mit erstklassigem Klang gesegnet. Damit und mit dem Paarpreis ab gerade einmal knapp 900 Euro qualifiziert sich die Joy für den anspruchsvollen Musikhörer, der auf luxuriöse Materialqualität und Stil ebenso viel Wert legt wie auf die bestmögliche Klangqualität.

Technische Daten

auvisio? Den Namen kann man sich ruhig mal merken!

Vielleicht fällt die Marke auvisio nicht jedem sofort ein, sobald man sich mit dem Thema Audio- und Videowiedergabe beschäftigt. Schaut man sich aber die Vielfalt der Produkte und das durchaus beeindruckende Preis-Leistungs-Verhältnis an, sollte man sich diesen Namen aber künftig auf jeden Fall merken. Egal, ob Sie auf der Suche nach einem Mediaplayer, nach Zubehör für iPad, iPhone und Co. oder nach allumfassenden Stereoanlagen sind: Bei auvisio werden Sie fündig! Selbst dann, wenn es einfach nur ein kleiner In-Ear Kopfhörer sein soll, oder – wie aktuell in unserem Fall – ein praktischer Weltempfänger, die umfangreiche Produktpalette lässt Sie fündig werden, und ganz nebenbei verspricht die auvisio-Website auch noch „Sound-Engineering von Feinsten“! Selbst wenn ich mit dem kleinen PX1993 vielleicht nicht die komplette Soundkompetenz der auvisio-Experten testen kann, so bin ich doch gespannt, was mich erwartet. Also: Los geht’s!

Der erste Eindruck: klein, leicht – und „idiotensicher“ zu bedienen!

Nachdem ich mein Testobjekt ausgepackt habe, ist der erste Gedanke schnell gefasst: Hier stimmt das Wort Hosen- oder Jackentaschenformat tatsächlich! Mit seinen Maßen von 12 x 7,7 x 2,7 Zentimetern ist das nur 139-Gramm-Leichtgewicht kaum voluminöser als ein aktuelles Smartphone – in Sachen Länge und Breite sogar eher noch kleiner. Das silberfarbene Kunststoffgehäuse macht einen robusten und widerstandsfähigen Eindruck. auvisio hat das Weltempfänger-Design vielleicht nicht neu erfunden, aber mit seinen elegant gerundeten Ecken und der Front mit integriertem Lautsprecher und der harmonisch eingefassten SW-Anzeige sieht das Gerät einfach schick aus. Auch über Ausstattung und Bedienfreundlichkeit lässt sich nur Gutes sagen: Ein Drehregler für die Lautstärke, ein Schalter, um zwischen den neun Frequenzbändern umzuschalten, ein Tuningrad, Anschlüsse für den Kopfhörer (3,5 Millimeter Klinke) und das optional zukaufbare Netzteil (selbstverständlich ist der Batteriebetrieb mit zwei Batterien Typ AA auch möglich) – und schon ist das Radio bereit für den weltweiten Empfang! Stellt man nun das gewünschte Frequenzband ein, findet man in kürzester Zeit seinen Wunschsender – ein Ingenieursstudium ist für die Bedienung wirklich nicht notwendig!

Wozu braucht man ein analoges Radio eigentlich noch?

Die Frage, ob man einen Weltempfänger heutzutage überhaupt noch braucht, ist in Zeiten von Smartphone, mobiler Bluetooth-Box etc. sicherlich nicht ganz unberechtigt. Einige von Ihnen werden zu Recht sagen: Ich benötige ein solches Gerät nicht! Auf der anderen Seite gibt es tatsächlich einige Einsatzbereiche, in denen man mit dem auvisio PX1993 wirklich gut bedient ist. So eignet er sich beispielsweise perfekt, um als umfassende Entertainmentquelle in der Küche oder im Bad für Unterhaltung zu sorgen. Auch außerhalb der eigenen vier Wände hat der batteriebetriebene Weltempfänger seine Daseinsberechtigung. Durch sein kompaktes Format und sein umfangreiches Senderangebot präsentiert er sich als leichtgewichtiger und platzsparender Partner auf Reisen. Egal ob am Campingtisch, auf dem Jakobsweg, im Zelt oder am Strand von Mallorca: Für musikalische Begleitung ist gesorgt – und zwar ohne Runterladen einer App, ohne ständig online sein zu müssen und ohne die Verbindung mit einem externen Lautsprecher. Einfach nur einschalten, einstellen und hören. Eine Lösung aus der „guten, alten Zeit“, die auch heute eine echte Lösung darstellt!

Zuverlässig, klangstark und erstaunlich laut: das PX1993 im Soundcheck

Wer sich für ein solch kompaktes Radio im unteren Preissegment entscheidet, der darf und wird natürlich keinen „High End Sound“ erwarten, der einem wie im Stadionkonzert die Ohren wegpustet. Ein ordentlicher Klang darf es aber dennoch sein. In diesem Sinne sind also auch meine Erwartungen an das PX1993 nicht überzogen, aber dennoch anspruchsvoll. Also drehe ich ein bisschen am Rad – und mach mir einen schönen Radio-Tag mit 1LIVE. Glücklicherweise habe ich einen sehr abwechslungsreichen Tag erwischt, von Peter Fox mit „Alles neu“ über Aviciis „Waiting For Love“ und „Lips Are Movin‘“ von Megan Trainor bis hin zu „So Wie Du Bist“ von MoTrip feat. Lary läuft ein bunter Musikmix, der den kleinen auvisio ganz ordentlich fordert. Und was ich so höre, ist für mich dann tatsächlich eine positive Überraschung: Klar, ich bekommen keine gigantischen Bässe um die Ohren gehauen und auch was die Dichte des Sounds angeht ist noch Luft nach oben – allerdings kommt die Musik überaus klar und erstaunlich kräftig aus dem kleinen Gerät. Dreht man die Lautstärke kräftig auf (und sie lässt sich wirklich weit aufdrehen), stellt man schnell fest, dass sich „volumenbedingtes“ Kratzen oder Scheppern erfreulicherweise stark in Grenzen halten. Das haben wir bei ähnlich großen Geräten schon ganz anders erlebt. Ob leise oder laut, der Klang des PX1993 ist durchgängig gut und weitgehend frei von Störgeräuschen. Was mir außerdem noch gut gefällt: Aufgrund der exakt einstellbaren Frequenz und mit Hilfe der bis zu 46 Zentimeter ausziehbaren Antenne leidet mein Testobjekt zu keiner Zeit unter den altbekannten Empfangsstörungen, die einem das Radiohören schon mal vermiesen können. Alles in allem kann ich die ausgiebige Hörprobe nur als Erfolg verbuchen. Der kleine Weltempfänger kann die Grenzen der Physik zwar nicht überwinden, leistet aber zuverlässig seine Dienste und kann mit einem guten Sound und überraschender Zuverlässigkeit überzeugen. Das ist mehr als ich erwartet habe. Ich bin auf jeden Fall zufrieden!

Fazit

Wie schon in der Einleitung beschrieben, hat der PX1993 etwas Nostalgisches an sich. Frei nach dem Motto „So war Radio hören früher“. Eines ist aber klar: diese Nostalgie ist nicht der Hauptgrund für die Anschaffung dieses Radios, es gibt nämlich jede Menge schlagkräftiger Argumente: Das Mini-Format macht diesen Weltempfänger beispielsweise zum praktischen Reise-Allrounder, der kaum Platz in Anspruch nimmt. Seine Bedienung ist kinderleicht und klanglich kommt der auvisio mit erstaunlich viel Power daher. Sein Preis-Leistungs-Verhältnis ist zudem schlichtweg unschlagbar, über den Pearl-Versand ist der PX1993 für gerade mal 9,90 Euro zuzüglich Liefergebühren zu haben, was ein weiteres Pro-Argument für den Kauf des auvisio darstellt. Auf den Punkt gebracht: Dieser Weltempfänger ist klein, zuverlässig, klangstark und ausgesprochen preisgünstig. Wenn Sie für wenig Geld und ohne viel Schnickschnack gut unterhalten werden möchten, lautet mein Tipp: Greifen Sie zu!

Technische Daten